Wie Oscar einen Strauß nominiert hat, sagte mir, dass die Welt falsch ist und ich glaube, ich habe geglaubt

Was würde passieren, wenn ein Charakter in einem animierten Stop-Motion-Film sich bewusst würde, dass er eine Figur in einem animierten Stop-Motion-Film war?

Die Prämisse ist so wunderbar einfach, dass Sie nicht vermeiden können, es zu glauben. Und genau das passiert im Oscar, das für den Oscar des Regisseurs Lachlan Pendragon nominiert wurde. Er sagte mir, dass die Welt falsch ist und ich glaube, ich glaube es. Pendragon, ein 26 -jähriger australischer Animator, drückt auch Neils Rolle aus, dem Telemarketer für das Büro bestimmt, das nach dem Titelereignis seine eigene Existenz in Frage stellt. (Mehr über Dieser Titel In unserem Interview unten).

Pendragon machte im Laufe eines Jahres den 10 -minünen kurzen, während er in Covid Lockdown war. In einer noch tieferen selbstreflektierenden Wendung sind seine wirklichen menschlichen Hände im Film manchmal sichtbar.

Tatsächlich entwickelt sich fast die gesamte Geschichte in einem Kameramonitor mit all den akribischen Arbeiten durch sichtbare Pendragon Box am Rande wie folgt: wie folgt:

Ein Strauß erzählte mir, dass die Welt falsch ist und ich glaube, ich glaube es (Griffth Film School)

Pendragon, der letztes Jahr einen Preis der Studentenakademie für diesen Film gewann, sprach mit Seriesense von seiner Startbasis in Brisbane über seine Bemühungen, die perfekte Balance zwischen Meta und reinem Geschichtenerzählen zu erreichen, was er sich am 12. März in den Oscars treffen will und wie der Kurzfilm mit einem sehr langen Titel bezeichnet wurde.

Es gibt eine existenzielle Krise im Film, in dem die Kafka- oder Truman -Show oder die Matrix echos von Kafka oder Truman enthält. Hatten Sie inspirierende Punkte, während Sie die Idee entwickelt haben?

Ja, es gab Einflüsse von Live -Actionfilmen, die sich mit einer alternativen Realität befassen. Aber in der Animation gibt es eine lange Geschichte, um den Animationsprozess selbst zu dekonstruieren. Im Allgemeinen ist es zum Wohl der Komödie. Sie können das sehen Chuck Jones Amucks Ente oder Tex Avery Filme. Es gibt Witze in denen, in denen wir den Humor sehen, sich darüber lustig zu machen, dass diese Charaktere mit Tinte und Farbe gebaut werden.

In meinem Fall werden sie von Hand geformt. Dann begann es für mich als Forschungsprojekt. Und denken Sie als Forscher gezwungen, darüber nachzudenken, alles zu rechtfertigen, was ich tat. Und dann wollte ich etwas in Stop-Motion machen. Das habe ich geübt und ich war auch daran interessiert, zu untersuchen, was es mit der Animation der Stop-Motion war, die mich anzog.

Was ist für Sie die größte Attraktion der Stop-Motion-Animation?

Ich denke, es hat mit den taktilen Eigenschaften, den Unvollkommenheiten und den erkennbaren Materialien zu tun, die wir zum Leben erwecken.

Es ist fast aufregend, wenn Sie sehen, wie sich die Haare wie der Mantel eines Tieres wie ein Stop-Motion-Film bewegt.

Es bewegt sich so, weil der Animator es berührt hat. Ja, genau. Es ist, als würde man ein Gemälde sehen und dann die Farbstriche betrachten.