Die 23 besten Vampirfilme aller Zeiten

Der lange, lange, lange und verspätete Superheldenfilm von Marvel Morbius erreichte Anfang dieses Jahres endlich die Kinos (und ist jetzt in Netflix), und Sie können eine völlig neue Generation in Vampire -Filmen sehr gut vorstellen. Zumindest würde man warten. Das Vampir -Subgenre steht seit mehr als 100 Jahren an der Spitze des Horrors, und die Mythen der im menschlichen Blut lebenden Kreaturen stammen aus den unzähligen Jahren. Die besten Vampirfilme aller Zeiten sind vor allem unglaublich vielfältig. Natürlich gibt es viele großartige Dracula-Filme, aber auch Kunst Albträume, konventionelle Actionfilme, alberne Komödien, Neo-Western, bewegende Romanzen und vieles mehr. Und wenn Sie uns fragen, sind dies die besten.

Nosferatu: Eine Symphonie des Horrors (1922)

Filmgilde

Der mysteriöse stille Klassiker von F.W. Murnau ist 100 Jahre alt und hat immer noch die Macht, überraschen und zu entsetzen. Stokers Eigentum hat eine extrem plagiierte Version von Dracula von Bram Stoker erfolgreich verklagt und fast jede Kopie von Nosferatu zerstört. Die Filmstars Max Schreck als Graf -Unminoso Orlok, der sich aus seinem Schloss in Deutschland bewegt, und eine übernatürliche Plagne mit sich bringt. Fast alle Vampirfilme, die live im Schatten von Nosferatu folgten.

Dracula und Dracula (1931)

Universelle Bilder

Die offizielle Anpassung von Tod Browning von Dracula ist mit Bela Lugosi in einer der emblematischsten Leistungen in der Geschichte des Kinos, agil und attraktiv und Raubtier, mit einer sinnlichen Stimme, die junge Frauen zu ihren arrangierten Todesfällen anzieht. Der Rest des Browning -Films ist etwas schwer, aber George Melfords spanische Version, die in denselben Sätzen gedreht wurde, nachdem das Browning -Team nach Hause gegangen war, fließt elegant. Dracula von Carlos Villarías hat nicht den gleichen Magnetismus wie der von Bela Lugosi. Wenn ich das getan hätte, würde Dracula von Melford sicherlich als die obere Version angesehen werden.

Vampir (1932)

United Star-Film GmbH

Der Vampir -Klassiker von Carl Theodor Dreyer erzählt die Geschichte des jungen und sensiblen Allan Gray (Nicolás de Gunzburg), dessen akademische Besessenheit mit dem Okkultismus ihn auf schlechte Weise in einer entfernten Stadt mit dem Bösen in jeder Ecke führt. Vampyr hat einen magistisch trägen Rhythmus, der sein Publikum in einem beeindruckenden Zustand sowie den Protagonisten des Films wiegt, in dem seltsame Bilder die maximale Wirkung haben können. Das Herzstück des Films, eine Bestattungsprozession aus der Sicht des Körpers, ist ebenso wahnsinnig faszinierend wie das Kino.

Draculas Horror (1958)

Universal International

Christopher Lee gibt sein Debüt als Graf Dracula, und der Charakter wäre niemals derselbe. Der imposante Rahmen und die Konfrontation des Schauspielers verleihen Dracula von Terence Fisher den Schrecken von Dracula eine größere Qualität als das Leben, vielleicht ähnlicher wie moderne Comicfilme als veraltete Horrorfilme. Es ist nur sinnvoll, dass Draculas Horror ein erweitertes Franchise erzeugen würde, in dem Lee mehrmals gegen seinen Archionemigo Dr.

Vampirliebhaber (1970)

Amerikanische internationale Fotos

Das Juwel der Vampirproduktion von Hammer Horror ist immer noch einer der sinnlich queeren Horrorfilme, die jemals produziert wurden. Basierend auf dem klassischen Roman von Sheridan Le Fans, Carmilla, spielt Ingrid Pitt einen unnötigen Vampir, der für immer den Körper einer jungen Frau bewohnt, die mit unschuldigen Jungfrauen undankbar und verführt sie zu ihrem Tod. Natürlich wird Männer nichts davon haben. Vampirliebhaber waren der erste Film in der Karnstein -Trilogie von Hammer und leicht der beste.

Martin (1978)

Waage Filme

Der Vampir -Thriller, der selten von George A. Romero besprochen wird, hat keinen Vampir. Oder vielleicht wieder. Alles, was wirklich zählt, ist, dass Martin Matthias (John Ample) glaubt, dass er ein Vampir ist, und wenn er auf die Verwendung von Betäubungsmitteln anstelle von Hypnotismus und Rasierschaufeln anstelle von spitzen Zähnen zurückgreifen muss, ist es so. Martin ist erfrischend modern und thematisch komplex und ist die Nacht des nicht anerkannten Meisterwerks von Living Deads Filmemacher, einer Vampirgeschichte für Menschen, die nicht an Vampire glauben, aber an die tragische und sterbliche Besessenheit glauben.

Dracula (1979)

Universelle Bilder

Die üppige Adaption von John Badhams Dracula ist eine der besten, die mitten in einer glorreich gotischen Architektur und mit einer Führung einer anderen Welt und der heftigen sexy von Frank Langella, die sich gegen den kämpfenden Kampf gegen den staatsfarbenen Van Helsing von Laurence Olivier kämpft, spielt. Diese Version von Dracula macht einige seltsame und willkürliche Veränderungen in der ursprünglichen Geschichte, aber die legendäre Vampirgeschichte fühlte sich nie romantischer an als diese.

The Hunger (1983)

MGM/UA Entertainment Co.

Die Frezada -Geschichte von Vampiren von Tony Scott spielt Susan Sarandon als Doktor, der in ein Liebesdreieck mit zwei verführerischen Vampiren gespielt wird, gespielt von Catherine Deneuve und David Bowie. Die tragische Wendung im Hunger ist, dass Vampire nicht für immer ab altern können, und Deneuves Dachboden ist voller ehemaliger, mumifizierter, aber immer noch schrecklich bewusster Liebhaber. Ein Film, der von Beautiful und The ätherisch besessen ist, hat den zukünftigen Regisseur von Top und den wahren romantischen Regisseur auf die Karte gebracht.

Furcht Nacht (1985)

Columbia Fotos

Eine diabolisch intelligente Interpretation von Alfred Hitchcocks Heckfenster mit einer übernatürlichen Wendung: Charley Brewster (William Ragsdale) glaubt nicht nur, dass sein neuer Nachbar Jerry Dandridge (Chris Sarandon) ein Mörder ist ... er ist ziemlich sicher, dass Jerry ein Vampir ist! Wenn ihm niemand zuhören wird, rückt Charley zu einem Wasch -Horror -Schauspieler, Peter Vincent (Roddy McDowell), der allmählich anfängt zu glauben, dass sein scheinbar wahnhafter Fanatiker etwas ist. Tom Holland (nein, nicht das, der andere) führte einen der ersten großen Horrorfilme mit Meta-Humor mit Schrecken und Knebeln, die wirklich beißen. (Das Remake ist auch ziemlich gut).

Vampire Hunter D (1985)

Das

Der einflussreiche Vampirjäger Toyoo Ashida Anime Master findet in Zukunft mehr als 10.000 Jahre statt, nachdem der Planet durch nukleare Folgen ruiniert wurde und übernatürliche Kreaturen die Erde wiederhergestellt haben. In einer Verschwörung direkt von Shane wird eine junge Frau von einem mächtigen Vampir gebissen und stellt einen mysteriösen Jäger namens D an, um ihren Folterer zu töten und sie daran zu hindern, ein Monster zu werden. In jeder Hinsicht aufregend produziert, mit Elementen surrealer Geschichte, schrecklicher Monster und seltsamer Sinnlichkeit. (Die Fortsetzung von 2000 zu Yoshiaki Kawajiri, Vampire Hunter D: Bloodlust ist ebenfalls rutschig und zufriedenstellend, aber das Original hat immer noch die wahre Kraft).

The Lost Boys (1987)

Warner Bros.

Das Riff von Joel Schumacher über die Jugendkriminalfilme wird (angeblich) alle Kinder von schlechten Motorradfahrern, die versuchen, seine Jugend mit Drogen und Alkohol in ermordeten Vampiren zu verderben, und die Metapher funktioniert sehr gut. Jason Patric bekommt den gesamten tragischen Herbst, während Corey Haim, Corey Feldman und Jamison Newlander kleine Kinder spielen, die versuchen, den Tag mit allem zu retten, was sie über die Vampire der Comics erfuhren. Elegant und lustig, mit einem Tymer -Soundtrack und Auswirkungen böser Monster. Die Lost Boys sind eines der Kultphänomene der 1980er Jahre, die heute noch sehr gut spielen, wenn auch mehr als ein kleiner Retro.

Beinahe Dark (1987)

Laurent Ice Entertainment Group

Die von den Lost Boys berühmten, die erst wenige Monate zuvor herauskamen, die Neo-Western-Vampirstars von Kathryn Bigelow, Adrian Pasard, wie ein Missverständnis der Liebe Cowboy, die mit der falschen Menge fällt, eine Bande des Blutes, die seit dem Bürgerkrieg Havia im Westen Amerikaners verursacht haben (zumindest). Bill Paxton und Joshua John Miller stehlen den Film als schwerwiegend, ein Mörder mit Zäfern und Homer, ein alter Mann, der in dem Körper eines kleinen Kindes gefangen fing. Filme mit intelligentem und bösartigem Terror bei seinem Ausdruck.

Vampire Kiss (1989)

Hemdale Film Corporation

Falls Sie sich fragen, ja, dies ist der Film, in dem Nicolas Cage wirklich eine lebende Kakerlake gegessen hat. The Vampire Kuss spielt den Oscar -Gewinner als Yuppie -Literaturagenten, der sein Verständnis der Realität verliert und überzeugt ist, dass er ein Vampir wird, überall Sonnenbrille trägt, mit neuen Plastikzähne gehen und schließlich auf Gewalt zurückgreifen. Aber der vielleicht schrecklichste Teil des Vampirkusses ist die Art und Weise, wie der Charakter von Käfig für seinen Assistenten, gespielt von Maria Conchita Alonso, in einer surrealistischen Wende in der verabscheuungswürdigen Arbeitendynamik der achtziger Jahre. Der ganze Film ist seltsam und böse, und Cages Aufführung kann die beste sein. Immer.

Bram Stoker Dracula (1992)

Columbia Fotos

Francis Ford Coppola nahm alle Stopps für seine spektakuläre Adaption von Dracula heraus, die den klassischen Roman von Stoker ehrgeizig in einen großartigen Hollywood -Geister von Budget verwandelt. Gary Oldman Smolders wie das Titelmonster, der Rest der Besetzung ist ein Trümmer von Stars, zu dem Anthony Hopkins, Keanu Reeves, Winona Ryder, Richard E. Grant und sogar Tom Waits gehören. Bram Stoker Dracula versucht es, die sexieste Version dieser Geschichte bisher zu sein. Es ist sicherlich das aufwändigste und extravaganteste.

Cronos (1993)

Oktober Filme

Der erste Spielfilm von Guillermo del Toro ist ein mysteriöses Märchen mit niedrigem Budget über einen freundlichen alten Distributor, der von The Wonderfic Federico Luppi gespielt wird, der versehentlich einen mysteriösen goldenen Käfer freischaltet, der ihn in eine Kreatur der Nacht verwandelt. Ein sterbender Millionär will den Käfer, aber die Handlung ist nicht so wichtig oder bewegend wie Luppi, und ist sich voll bewusst, dass er ein Monster wird und verzweifelt versucht, das Richtige für seine Enkelin zu tun, während er es noch kann. Bis heute ist Cronos eines der aufrichtigsten und schönsten Werke in Del Toro, und das heißt etwas.

Interview mit dem Vampire (1994)

Warner Bros.

Die Adaption von Neil Jordan am besten Vampir von Anne Rice nimmt die Seite des Vampirs auf, um die Kreaturen zu variieren, die die meisten der Dämonenfilme als tragisch romantische Figuren darstellen, die zu bedeutenden familiären Beziehungen und unerwarteten Tiefen in der Lage sind. Die Anpassung von Neil Jordan lässt Brad Pitt und Tom Cruise direkt aus einem Roman der Pulposo -Romantik, großzügige Anklagen im seltsamen Subtext, und führt Kirsten Dunst als Vampir vor, der die Tatsache akzeptiert, dass er im Körper eines Mädchens für die Ewigkeit gefangen ist. Das Interview mit dem Vampir ist ein hübsches und manchmal verspieltes Melodram und ist das alte Hollywood -Epos auf dem Blutstrahl, von dem wir nie wussten, dass wir immer wollten.

Sucht (1995)

Oktober Filme

Lili Taylor spielt eine junge Philosophiestudentin, die von einem Vampir angegriffen wird, aber ihre Transformation ist nicht rein physisch. Der Abstieg in den Vampirismus stellt jede Facette seines Glaubenssystems, seine Identität, ihre Selbstkontrolle in Frage und bildet eine mächtige und kleine Metapher für das Alter der Mehrheit. Niemand wusste, wie man die Straßen von New York City besser filmt als Abel Ferrara, der diese Geschichte von Terror in Schwarz ein unverkennbares Acht der Authentizität gibt, und Lili Taylor und in einer kurzen, aber fantastischen Rolle Christopher Walken bietet unglaubliche Leistungen.

Blade (1998)

Neues Zeilenkino

Wesley Snipes spielt einen unhöflichen Vampirjäger, der ironischerweise halb ein Vampir ist. Das ist Blades Prämisse, Marvels Superheldenfilm, der ein so unerwarteter Erfolg war, dass der Wahnsinn der modernen Superhelden dem Jumstarting zugeschrieben wird, das seit mehr als zwei Jahrzehnten die Kassenrekorde brechen. Und es ist leicht zu erkennen, warum: Die Adaption voller Aktion von Stephen Norrington ist voller denkwürdiger Sets, Bösewichten, die größer als das Leben und vor seinen Zeittricks sind. (Wenn Sie es geliebt haben, als die Matrix die Kugelzeit machte, werden Sie Sie überraschen, dass Blade es fast ein Jahr zuvor getan hat). Und natürlich gibt es Scharfschützen, die den Helden mit viel Machismo und nur einen Hauch von Lagern mit Bedacht spielen.

Lassen Sie die richtigen in (2008)

Magnetfilme

Das heimtückische und verstörende Drama von Vampire von Tomas Alfredson erzählt die Geschichte eines 12 -jährigen Kindes namens Oskar (Kåre Hedebrant), der schließlich einen Freund seines mysteriösen jungen Mannes namens Eli (Lina Leandersson) macht. Aber sie geht nur nachts aus und hat eine sehr beunruhigende Beziehung zu einem älteren Mann, und bevor Sie erkennen, ist Oskar näher an dem, was niemand sein sollte. Lassen Sie den richtigen ein Film über Einsamkeit und Manipulation sein, und es ist ein cooler, wenn es immer einen gab. (The American Remake 2010 von Matt Reeves, Let Me rein, spricht die gleiche Geschichte auf etwas anderes an und ist auch ausgezeichnet).

Vamps (2012)

Anchor Bay Filme

Amy Heckerling griff mit ihrem Co -Star mit Nebel Alicia Silverstone und Wallace Shawn für eine der besten Vampir -Komödien, die jemals gefilmt wurden, an. VAMMPS startete kaum, aber es ist die unendlich liebenswerte Geschichte von zwei jungen Vampiren, gespielt von Silverstone und Krysten Ritter, die kämpfen, um ihren alten Brüdern zu helfen, sich an die Welt anzupassen, die das 21. Jahrhundert schnell verändert. In der Zwischenzeit verliebt sich Ritter in einen jungen Fornid, der von Dan Stevens gespielt wird, der sich als Sohn von Van Helsing (Shawn) herausstellt. Ein brillantes Drehbuch und eine tadellose Besetzung machen Vampire zu einem der besten unterirdischen Vampirfilme.

Ein Mädchen geht nachts alleine nach Hause (2014)

Vice Films/Kino Lorber

In den Straßen einer fast leeren iranischen Stadt namens Bad City, ein Vampir nachts auf den Straßen steckt ... wenn er in seiner modernen Wohnung keine unglaublichen Platten hört. Das erste Merkmal von Ana Lily Amirpour ist ein markiertes, aber unerwartetes Gastvampir -Drama über eine Nachtkreatur, die sich versehentlich in einen unglücklichen jungen Mann verliebt, nur weil es angenehm erscheint. Zu schrecklichen, exzentrischen und süßen Tour geht ein Mädchen nachts nach Hause, ist eine exquisit seltsame Mischung.

Was wir in The Shadows (2014) tun

Unison/Paladin

Vor der erfolgreichen Fernsehserie, Jemaine Clement und Taika Waititi, leitet und war Co-Spiele in der schönen VAMP-COM, über eine Gruppe von Blutsaugen, die nicht herausfinden können, wie die moderne Gesellschaft funktioniert. Unglaublich gut durchdacht und tadellos zeitlich mit einer großartigen Besetzung von entzückenden Charakteren, einschließlich extravaganter Vampire, Dweeebys Werwölfe und ihren seltsamen Opfern. Es ist nicht nur ein großartiger Vampirfilm, es ist auch einer der besten Übungen.

Vampire gegen Bronx (2020)

Netflix

Eine Gruppe von Nerd -Kindern in der Bronx ist bereits besorgt über die Gentrifizierung, die seine Nachbarschaft ruiniert, aber es stellt sich heraus, dass Gentrifizierung buchstäblich ein Programm ist, das von Vampiren entworfen wurde, die niedrige Nachbarschaften mit niedrigem, niedrigem Einkommen verschlingen, während niemand aussieht. Der siegreiche Fernsehdirektor von Emmy und Oz Rodríguez füllt den Film mit einem absolut charmanten Satz junger Charaktere, einer Gruppe, die mit den Goonies oder den verlorenen Kindern mithalten kann, die jeder immer spricht. Und das intelligente Skript hält Überraschungen, Schrecken und Subtext am Leben. Es ist kein Kultklassiker ... immer noch ... aber geben Sie ihm nur Zeit.