Die wahre Bedeutung von „Jay Kelly“ besteht darin, das falsche Dilemma der Wahl von Arbeit oder Familie aufzudecken
Auf dem Höhepunkt des neuen Noah Baumbach-Films gesteht der fiktive Filmstar Jay Kelly seiner ältesten Tochter, dass er seine Karriere seiner Familie vorgezogen hat.
„Ich hatte recht“, betont er. Es gibt keine andere Möglichkeit, es zu tun.
Aber natürlich gibt es auch eine andere Möglichkeit. Seine Tochter weiß es. Das Publikum weiß es. Und tief im Inneren weiß Jay es auch.
Das ist die wahre Bedeutung von Jay Kelly , der am Freitag nach einem Oscar-qualifizierten Kinostart auf Netflix gestreamt wurde. Die Wahl zwischen Beruf und Familie ist eine falsche Dichotomie. Menschen nehmen sich Zeit für das, was ihnen wichtig ist. Letzten Endes war Jays Familie einfach nicht so wichtig wie seine Arbeit. Und deshalb nahm er sich nie Zeit für seine Tochter, bis es zu spät war.
Regie führte Baumbach, der gemeinsam mit Emily Mortimer (die im Film auch als Jays Friseurin auftritt) das Drehbuch schrieb. Jay Kelly George Clooney spielt einen egozentrischen Filmstar, der mit der ernüchternden Erkenntnis konfrontiert wird, dass er, nachdem er ein Leben lang sich selbst über andere gestellt hat, niemanden mehr in seiner Ecke hat. Die einzige Ausnahme? Sein ergebener Manager Ron, gespielt von Adam Sandler in einer herzzerreißenden, Oscar-würdigen Leistung . Aber selbst Ron steht kurz davor, sich mit Jays Blödsinn auseinanderzusetzen.

Foto: Peter Mountain / © Netflix /Courtesy Everett Collection
In einer aufschlussreichen Szene erwähnt Ron – der am Ende seiner Kräfte ist und die Anrufe seiner in Panik geratenen Frau und Tochter zu Hause entgegennimmt – Jay gegenüber deutlich, dass er an den Wochenenden seiner vielen Filmdrehs nach Hause hätte fliegen können, um seine Kinder zu sehen. Das ist es, was Rons anderer Kunde, der etwas weniger berühmte Ben Alcock (ein entzückender Patrick Wilson), tut.
„Das sind die Entscheidungen, die wir treffen“, fleht Ron Jay an. Aber Jay, der nie wirklich auf seinen Manager hört, entlässt Ron.
Nun, ich war erschöpft, Kinder sind schwierig. Worauf willst du hinaus?
Was Ron damit sagen will, ist, dass Jay zwar glaubt, er hätte keine andere Wahl, als seinen beiden Töchtern den Rücken zu kehren, die Menschen um ihn herum jedoch täglich beweisen, dass diese Theorie falsch ist. Als Ron auf Jays Launen hin von seiner Familie getrennt wird, erledigt er pflichtbewusst seine Arbeit, findet aber dennoch Zeit, seinem Fünfjährigen über FaceTime eine Gute-Nacht-Geschichte vorzulesen. Ben Alcock hat es offenbar geschafft, ein Star zu werden Und fliegt jedes Wochenende nach Hause zu seiner Familie. Er ist vielleicht nicht ganz so berühmt wie Jay, aber er ist erfolgreich genug, um eine prestigeträchtige Karriere-Ehrung und Trophäe zu verdienen, nicht wahr?

Foto: Peter Mountain / © Netflix /Courtesy Everett Collection
Obwohl es im Film nur zwei echte Szenen gibt, liefert Patrick Wilson eine herausragende komödiantische Leistung ab. Unter diesem Humor verbirgt sich eine Authentizität, die entscheidend ist, um Erfolg zu haben Jay Kelly ist das Hauptthema. Ben Alcock ist der lebende Beweis dafür, dass Jay falsch lag: Eine Karriere als Filmstar, ohne die Familie zu verlassen, ist absolut möglich.
Nirgendwo wird das deutlicher als in der Szene, in der Ben Alcock und seine Familie Jay allein mitten auf der Straße finden. Jays Vater ist gerade in einem Taxi weggefahren, obwohl sein Sohn ihn gebeten hat, für seinen Tribut zu bleiben. Jay jagt dem Auto erfolglos zu Fuß hinterher und rennt die Straße entlang, selbst lange nachdem sein Vater außer Sichtweite ist. Dann, wie Monster, die sich aus dem Nebel nähern, drängen drei hoch aufragende Personentransporter Jay beinahe von der Straße.
Es stellt sich heraus, dass die Transporter nicht da sind, um Jay anzugreifen. Sie sind da, um Ben Alcocks riesiges Gefolge aus liebevollen Familienmitgliedern und Freunden zu befördern. Ben stellt Jay voller Freude seiner Truppe vor, zu der seine Frau (Isla Fisher), seine drei Töchter, seine beiden Söhne, seine Großeltern, seine Geschwister, seine Schwiegergeschwister und sein Assistent gehören. Am Ende konnte Jay Kelly niemanden dafür bezahlen, betteln oder ihm Schuldgefühle auferlegen, damit er für ihn auftauchte. Ben Alcock hat drei Lieferwagen voller Leute, die vorbeikommen.

Foto: Peter Mountain / © Netflix / mit freundlicher Genehmigung der Everett Collection
Offensichtlich denkt Jay das auch. Er entschuldigt sich bitter dafür, dass er niemanden hat, den er Ben vorstellen kann. Es ist Salz in die Wunde zu streuen, als Ben hoffnungsvoll fragt, ob Jay vielleicht noch zusätzliche Freikarten für ihre gemeinsame Hommage übrig hätte.
„Ich kann sie alle verschonen, Ben“, antwortet Jay besiegt.
Jay unternimmt einen letzten Versuch, Kontakt zu seiner ältesten Tochter Jessica (gespielt von Riley Keough) aufzunehmen. In einem angespannten Telefonat macht Jessica deutlich, dass Jay zu spät ist, um Wiedergutmachung zu leisten. Sie teilt ihm unmissverständlich mit, dass er niemals Teil ihres Lebens sein wird.
Am Ende hat Jay bei der Ehrung eine Person an seiner Seite: seinen treuen, liebevollen Manager Ron. Obwohl Ron seine Tätigkeit als Jays Angestellter aufgegeben hat, besteht die Hoffnung, dass er Jays Freund bleibt. Aber Jay weiß endlich, dass er nie das haben wird, was Ben oder Ron haben: eine Familie.
In der letzten Szene des Films stellt sich Jay ein anderes Leben vor; Eines, in dem er lieber blieb und sich die alberne Kabarettshow seiner Tochter ansah, als zur Arbeit zu gehen. Ihm wird klar, dass er, ähnlich wie er als Schauspieler einen neuen Weg einschlagen wollte, auch eine andere Entscheidung für sein Leben hätte treffen können. Er wünschte, er hätte es getan.
Kann ich noch einmal gehen? er fragt die Kamera. Ich hätte gerne noch einen.