Senden oder weglassen: Die Farbe lila in Max, in der Fantasia Barrino und Danielle Brooks in einer wichtigen, aber vertrauten Geschichte glänzen
Die lila Farbe (Jetzt in Max übertragen , außerdem t o VOD -Dienste wie Amazon Prime Video ) Markieren Sie die vier Phase des Fortschritts dieser Geschichte durch die pop-kulturelle Pop-Zeitgeist-Maschine. Alice Walkers 1982 Roman Es wurde 1985 ein Steven Spielberg Steven Spielberg -Film, der 2005 zu einem Broadway -Musical wurde, das zu einem Musiklus 2023 wurde. (Ist es unten eine Anpassung des Videospiels?) Also ist es sowieso nicht das gleiche wie immer. Ghanaischer Filmemacher Blitz Bazawule, der Beyonce inszenierte Schwarz ist der König behält die zentrale Geschichte intakt und arbeitet mit einer außergewöhnlichen Besetzung, die enthält Amerikanisches Idol Vet Fantasia Barrino, Taraji P. Henson, der neu nominierte Danielle Brooks und Colman Domingo (auch ein aktueller Oscar -Kandidat, obwohl für Rostin ). Das Ergebnis scheint nicht, dass man absolut notwendig ist, aber das kann daneben sein, wenn man bedenkt, dass Bazawule hier Herz- und Kunstshows und Kunst zeigt.
Die lila Farbe (2023): Übertragen oder weglassen?
Die Essenz: Es ist Sonntagmorgen an der Küste von Georgia, 1909. Da sich die Menschen für die Kirche treffen, singen sie mysteriöse Formen und beziehen sich natürlich direkt, wie der Herr arbeitet. Und ich könnte fragen, warum das junge Celie so schlecht ist (Phylicia Pearl MPasi). Sie ist ein Teenager, schwanger von dem Monster ihres Vaters, der dem Baby gibt, und ist nicht das erste Mal, dass dies passiert. Dann gibt er Celie dem ebenso grausamen (Sonntag) Celie, der seine Hand nimmt, aber nie offiziell kombiniert, da alles, was er will, dass jemand sich um seine drei Kinder kümmert und das Haus reinigt und das Abendessen kochen und seinem physischen, psychischen und sexuellen Missbrauch ausgesetzt ist. Es scheint, dass er nichts liebte, außer Shug Avery (Henson), einem berühmten Blues -Sänger, mit dem er niemals spezifizieren und heiraten konnte, und sogar für Kiefern für; Sie ist eine lose Frau, siehe eine codierte Sprache für eine Frau, die tut, was sie will und mit dem schlägt, was sie will. Shug ist das Gegenteil von Celie, der erzogen wurde, um nie zu verstehen, wie er die Kontrolle über sein eigenes Leben übernehmen könnte.
Celies einziger Atem ist ihre Schwester Nettie (Halle Bailey de Die kleine Meerjungfrau wiederholen). Sie haben viel zusammen unterstützt und sind untrennbar miteinander verbunden. Nettie entgeht ihrem schrecklichen Vater und bewegt sich mit Celie und Mister, aber als sie Misters Fortschritte ablehnte, wirft sie sie in Schlamm und Regen. Während Misters Schrotflinte auf seinem Kopf explodiert, verspricht Nettie, an Celie zu schreiben, unabhängig davon, wo er endet. Und das lässt Celie isoliert, genau dann, wenn Mister bevorzugt. Seine grausamste Handlung kann es sein, Netties Briefe abzufangen und sie vor Celie zu verbergen, die sich nach jedem Wort seiner geliebten Schwester sehnt.
Jahre geschmolzen von. Es ist jetzt 1917 und das erwachsene Celie wird von Barrino interpretiert. Ein Funke Inspiration kommt, um sein Elend aufzumuntern: Der Sohn von Mister Harpo (Corey Hawkins) präsentiert sie ihrer Verlobten Sofia (Brooks), die es absolut tun wird NEIN Lassen Sie Harpo als sein dominierender Vater sein. Misters Reaktion auf Sofia ist das in der Tarnation Und Chico, sie hat viel, so viel Tarnation. Sein Lied geht zum Teufel nein, mit viel Wert auf den Ausruf. Bis 1922 kehrt Shug in die Stadt zurück, um im Harpo-Juke-Joint zu singen, das er zu Hause eröffnete, nachdem Sofia ihm gesagt hatte, er solle zur Hölle gehen und diesen unglücklichen Hintern. Shug ist ein weiterer Hafen im Sturm für schlecht geschlagenes Celie, der sich nicht darum kümmert, dass es dem Herrn seine alte Flamme wieder aufnimmt: Es ist weniger missbräuchlich, wenn Shug in der Nähe ist, und zusätzlich dazu ist sie eine liebe Freundin von Celie, die Freundlichkeit als saubere Blume braucht, braucht Wasser. Shug ist jedoch nicht der Typ, der lange bleibt, und sie geht. Aber der Rebell und die befreiten Geister von Shug und Sofia schweben über Celie. Jetzt sind 1930 und 1936 und 1945. Werden diese Geister Celie dazu inspirieren, die Fesseln seiner häuslichen Knechtschaft zu brechen?
Foto: © Warner Bros/Courtesy Everett Sammlung
An welchen Filmen wirst du dich an dich erinnern ?: Haarlack y Böse Mädchen Sie haben eine ähnliche popkulturelle Entwicklung erlebt, vom Film bis zur musikalischen und musikalischen Bühne des Films.
Es ist erwähnenswert, die Leistung zu sehen: Brooks, Barrino und Henson, die beiden ehemaligen Veteranen der Lila Farbe Broadway -Produktion: Sie sind das Herz und die Seele des Films. Jeder wird wahrscheinlich die Überlegung des Oscar rechtfertigen, aber es ist klar, warum Brooks eine Nominierung für die beste Vertriebsschauspielerin von 2024 gefangen hat, da sie den größten Teil ihrer Bildschirmzeit macht und jede Szene, in der sie sich befindet, energisch stiehlt.
Unvergesslicher Dialog: Sofia konfrontiert Mister aggressiv über ihre Absicht, Harpo zu heiraten: Ich komme hier draußen hierher Ich respektiere . Aber wenn es nichts zu haben gibt, ist es sicherlich nicht zu geben, sie spuckt, Brooks markiert, dass es wie ein großer Schreiner ist, der einen zwei -Zoll -Nagel auf ein Brett mit einem starken Schlag fährt.
Sex und Haut: Die miserablen Geheimnisse, die mit Celie aus dem Bild ausgehen und die PG-13-Bewertung beibehalten, die Spielberg im Originalfilm eingerichtet hat. Insbesondere keine der Lila Farbe Die Anpassungen haben die relativ grafischen Darstellungen von Geschlecht und Gewalt dargestellt, die den Roman des Walkers The State of the Book List der amerikanischen Bibliotheksvereinigung am häufigsten einbrachten.
Unsere Toma: Dies, die vierte Iteration von Die lila Farbe , führt unweigerlich zur Frage: Warum? Besonders eine andere Version, die von PG-13 desinfiziert wurde? Natürlich gibt es die zynische Vorstellung, dass Studien und Distributoren die Vorteile davon rechtfertigen können, indem sie feststellen, dass es für eine neue Generation theoretisch nicht weiß, wer der allgegenwärtige Whoopi Goldberg ist (und für seine Rolle des Bruchs mit einem kleinen Teil anerkannt ist). Aber kreativ zu sprechen, das einzige, was die Existenz des Films rechtfertigen kann, ist die Ausführung, und es gibt kaum Zweifel daran, dass Bazawule und seine inspirierte Besetzung der Aufgabe gewachsen sind.
Der Film lehnt stark in der starken Barrine -Charakterisierung; Subtilität ist der Schlüssel zum Schauspielern, und sie lässt Celie langsam und ständig, ohne dass plötzliche Absatzwechsel oder überlastete Offenbarungen die harten und pragmatischen Realitäten des emotionalen Lebens des Charakters untergraben. Barrine wird mit Bedacht reduziert, sodass Henson und Brooks die Erzählung stürzen, Farbe hinzufügen und lesen können. Seine Charaktere sind Frauen, die für einen guten Kampf kämpfen, und wenn sie nicht unbedingt ohne dynamischen Kontrast zu Celies schüchterner Natur arbeiten, werden sie jedoch als dreidimensionale Charaktere anstelle von literarischen Konstruktionen zum Leben erweckt. Weder Henson noch Brooks sind ein Abbruchball, der Barrine's Arbeit untergräbt, bis die unvermeidliche Künstlichkeit der musikalischen Leistung dies verlangt, und wenn dies geschieht, sind alle Wetten deaktiviert, und wir unterhalten uns stark (insbesondere wenn die drei Schauspielerinnen im dritten Akt zusammenkommen, um den Pantos von Miss Celie auszuführen).
Bazawules fantastischer Ansatz für einige der musikalischen Sequenzen: One Fashions Shug und Celie, wie das Duplikationskino, spielt ein Filmspiel im Film, der die Schwarzweiß -Farbe verändert, ein anderer in einen riesigen riesigen Grammophon -Zifferblatt. Aber ihre ruhigeren Kompositionen sind bedeutender: Pause für einen Moment, um einen niedrigen Winkel von Celie und Nettie zu betrachten, das mit Freude im Sonnenlicht von Georgia Golden geht, was einen Heiligenschein zu einem Heiligenschein von Nettie an seinem Kopf macht; Es ähnelt auch den Ringen um Saturn, da Netties Bedeutung für seine zurückhaltende Schwester absolut ist Planetary . Eine ähnliche Ästhetik füttert die endgültige Folge des Films und unterstreicht den beharrlichen Untertext, dass es Liebe in Freundlichkeit, Vergebung und Vereinigung gibt. Manchmal kämpft der Film darum, sein großes Extravaganz -Musical mit der Schwere des Subjekts zu heiraten, was zu einem bemerkenswert ungleichen Ton führt. Obwohl wir diese Version von platzieren können Die lila Farbe , du kannst deinen Geist nicht leugnen.
Unser Anruf: Breitstrichen sind oft ein Hindernis für Musicals, aber das ist nicht wirklich ein Problem mit dieser häufig bewegenden Version von Die lila Farbe . Übertragen Sie es.
John Serba ist ein unabhängiger und kritischer Schriftsteller mit Hauptquartier in Grand Rapids, Michigan.