Rebecca de Mainay reflektiert 40 Jahre riskantes Geschäft und ein Hollywood -Sexualsymbol

1983 tanzte die Öffentlichkeit Tom Cruise im Wohnzimmer seiner Eltern in Paul Brickmans Teenager -Drama, riskantem Geschäft. Der Film wurde zu einem kulturellen Prüfstein, wobei der Tanz von Cruise oft nachgeahmt, aber nie doppelt ist und seit 40 Jahren gelitten hat. Cruise hatte diesen Erfolg und ist jetzt der größte globale Filmstar geworden, wenn nicht der letzte. Aber wenn dieser Autor riskante Unternehmen beobachtet, ist es die Geschichte der Wolle, der jugendliche Sexarbeiterinnen, der Joel de Cruise bei seiner Suche nach einem Bordell fährt, der auffällt.

Die Schauspielerin Rebecca de Mainay war etwas mehr als zwanzig Jahre alt, als sie riskante Geschäfte machte und ihre Blumen dafür nie wirklich erhalten hat. Es ist noch frustrierender zu bedenken, dass die Schauspielerin eigenständige Erfolge mitgespielt hat, einschließlich des Thrillers von 1992 der Hand, die die Adaption von The Cradle und Disney 1993 der drei Musketiere rocke. De Mornay war nicht nur schön; Seine Handlungen waren oft intensiv, Taschenrechner, aber immer identifizierbar. Als er in einem Film spielte, versprach er.

Aber diese Verpflichtung brauchte zunächst Zeit. Er hatte nie daran gedacht, Schauspielerin zu sein, sagte De Mornay SerieSense in einem kürzlich mit dem riskanten kommerziellen Jubiläum verbundenen Interview. Ich wollte als Kind ein Fahrer zu Pferd sein, dann als Popstar. Er hat sicherlich viele Filme gesehen, die die Arbeit von Audrey Hepburn und 70er Filmen wie Harold und Maude schätzten und jetzt nicht schauen.

Er begann mit 13 Jahren Songs zu schreiben und schließlich in Clubs in München und London aufzunehmen und zu spielen. Dann entschied er, dass er Psychiater werden wollte, obwohl er die School of Medicine nach einem Tag verließ, an dem die Schüler eine echte Körperschaft für eine Autopsie vorgestellt wurden. Als De Mornay in die Vereinigten Staaten zurückkehrte, versuchte er herauszufinden, was mit seinem Leben zu tun war, wenn eine Gelegenheit durch den Santa Mónica Boulevard geht, brachte er sie zum Lee Strasberg -Institut.

[I] Ich trat Marlon Brandos Foto an der Wand und Jane Fonda und Al Pacino und Marilyn Monroe ein, sagte er. Während seiner Anhörung, um zum Institut zugelassen zu werden, wurde er nach Mainay gefragt. Warum möchten Sie Schauspielerin werden? Trotzdem weiß ich bis heute nicht, warum, ich nehme an, dass nur reine Intuition, ich sagte: Ich möchte keine Schauspielerin sein, ich brauchen Schauspielerin sein. Und das stellte sich als wahr heraus, sagte de Mornay.

Von diesem Moment an scheint De Mornays Karriere durch Intuition, Schicksal oder einen guten Moment erzwungen zu sein. In Frage stellen Sie Papier in riskanten Unternehmen ein. Obwohl er noch nie zuvor gehandelt hatte, bevor er Mernays Drehbuch gelesen hatte, hatte er in einem Film, den Tony Scott angewiesen hat, die Führung erreicht, nur um ihn zusammenbröckeln zu sehen. Dann wurde in einem anderen Film, der gegen eine andere Schauspielerin verlor, ein sekundärer Teil angeboten.

Wie das Schicksal hätte, wenn ich diesen Film erhalten hätte, wäre er für riskante Unternehmen nicht verfügbar gewesen, sagte er. Erst als der Freund Harry Dean Stanton das Drehbuch las (zunächst betrachtete er den Teil von Guido, dem mörderischen Zuhälter, den Joe Pantoliano im Film spielte), schaute de Mornay einen Blick auf.

Ich habe den Teil der Wolle so gut verstanden, sagte er. Ich habe nur als junger, junger, 19 Jahre in London gelebt und mich verteidigt. [Ich habe in meinem Leben in Bezug auf Aufregung und vertraute Dinge viel durchgemacht, und plötzlich gab es einen Teil, den ich wie einen Handschuh hatte, den ich kannte. Wolle war laut De Mornay die Seele des Films, und das ist wahr. In einem Film über den Kapitalismus und der Versuch eines privilegierten Mannes, seinen eigenen Weg zu machen: De Mornays Wolle ist diejenige, die wirklich durch die 80er Jahre der Reagan -Ära kämpft.

Er wollte seine Würde beibehalten, unabhängig davon, ob er Sex für Geld hat. Sie behielt eine Quelle der Integrität und Seele bei, sagte sie. Ich wollte den Hilflosen vorstellen, dass er sich reduzierte, um eine Prostituierte zu sein, die in unserem kapitalistischen System ausgebeutet wurde, und versuchte, das Beste zu überleben, was er konnte, ohne das Kissen einer Familie von Geld und Verbindungen zu haben. Der Regisseur Paul Brickman hat 400 Frauen in ganz Amerika und Europa vorgesprochen und obwohl er gedrängt wurde, einen Namen zu wählen, sagte De Mornay auf sie und bekam ihre Besetzung.

De Mornay sagte, er sei überhaupt nicht überrascht, dass der Film erfolgreich war. Ich dachte, es würde ein großer Erfolg werden, sagte er. Aber er merkte nicht, wie selten der Cache und der kulturelle Erfolg des Films werden würden, wenn man bedenkt, dass es sein erster Film war. Mit nur 24 Jahren war von Mainay nicht nur der Protagonist eines Films, der die Zeit definieren würde. Es war auch die Hälfte von ein paar Macht mit Cruise, mit der er zwei Jahre lang herauskommen würde. Er war persönlich nicht übereinstimmend, aufregend und spannend, um so schnell berühmt geworden zu sein, sagte er. Tom und ich waren zusammen, als der Film herauskam, und wir hatten Fotografen, die aus den Büschen sprangen, den Tagen vor der Parazzi.

Als sie 1985 die Reise nach Bountify präsentieren, sagte der Fotografiedirektor Fred Murphy zu De Mornay. Sie haben eine bestimmte Art von weiblicher Ikone geschaffen, die für immer bleiben wird. Es betrifft alle. Jeder nimmt es mit. Und es ist wahr. Die Interpretation von Lana brachte De Mornay in die Umlaufbahn des neuen sexuellen Symbols Hollywoods, ähnlich wie Marilyn Monroe oder Brigitte Bardot (merkwürdigerweise würde de Mornay eine Version von Bardot in einer neuen Version von 1988 und eine von Gott erstellte Frau interpretieren). Während die Gesellschaft die Behandlung und Handlungen der Schauspielerinnen der neunziger Jahre wieder bewertet hat, hat Mainay kein Problem mit dem Begriff sexueller Symbol.

Sie kommen auf vielen Ebenen an, sagte er. Sie können zu Menschen gelangen, wenn sie sich sexuell von Ihnen angezogen fühlen. Es muss keinen Sex sein, aber wenn Sie jemanden auf diesem Niveau berühren, bringt es sie zu anderen Dingen über Sie. Auf jeden Fall hätte er zugibt, dass er seine Sexualität ausgenutzt und das Hollywood -Typografiespiel spielen konnte, entschied sich jedoch dagegen. Nachdem er Wolle gespielt hatte, wurde er als Eisenbahnarbeiter für den flüchtigen Zug von 1985 schmutzig. Ich bin Schauspielerin und könnte ein sexuelles Symbol sein, aber ich bin zuallererst Schauspielerin.

Es ist jedoch kein Geheimnis, dass Hollywood Probleme mit der Typografie hat, insbesondere wenn es um Frauen geht. Als De Mornay im Thriller von 1992 die Hauptrolle spielte, hat die Hand, die die Wiege als Witwe rockt, die das Leben eines der Ankläger unangemessener sexueller Verhalten ihres toten Ehemanns infiltriert, nicht nur das allgemeine Interesse des Publikums, sondern auch die Aufmerksamkeit der Frauen spezifisch. Es ist ein Film, der von Mainay immer noch auf weiblich hört (diese bestimmte Autorin). De Mornay glaubt, dass seine Leistung mit Frauen verbunden ist, weil sie ihnen einen Ausweg zur unterdrückten Wut gibt.

Peyton entschuldigt sich im Kontakt mit seinem Ärger. Das ist es, was ich denke, die Leute haben geantwortet, weil Mädchen sehen mussten, sagte er. Sie erlaubte Frauen pervers ... ihre Macht zu besitzen. Und obwohl der Film auf eine Zeit der Zeit reagierte, in der eine Frau, die als Label bezeichnet wurde, ein Karriere -Mörder war, war es nicht etwas von Mainay, das nie gemieden wurde. Aus irgendeinem Grund habe ich von Anfang an geschaut und wollte wirklich gut machen, sagte er. Er hatte keine Angst, schwierig zu sein.

All dies zu hören ist unglaublich erfrischend und faszinierend, aber wenn man sich die Karriere von Cruise ansieht, die keine Anzeichen einer Verzögerung zeigt, ist es frustrierend, dass De Mainay normalerweise nicht die gleiche Wertschätzung für seine Rolle in riskanten Unternehmen oder seine Karriere im Allgemeinen hat. De Mornay ist nicht überrascht, dass Cruise ein Superstar bleibt. Ich war eine kompliziertere und mysteriösere Präsenz, von der Tom, sagte er. Seine Anwesenheit ist eher ein wichtiger Akkord, der in musikalischer Hinsicht nachdenkt, und ich bin eher ein kleiner Akkord ... die Vereinigten Staaten lieben die Hauptakkorde wirklich.

Es ist aber auch erwähnenswert, dass Doppelstandard, das Frauen in Hollywood immer noch betrifft. Als Mainay in der Identität von 2003 (unter der Regie eines James Mangold vor dem Blockbuster) war, kümmerte sie sich auch um ihr erstes Kind, Sophia, am Set. Und Hollywood bewegt sich weiter, ob Sie Kinder haben oder nicht. Ich habe nicht gesagt, dass es in Ordnung ist, jetzt werde ich eine Freizeit nehmen, sagte er. Bevor ich mein erstes Kind habe und 15 Jahre lang mit riskanten Unternehmen begann, war ich sehr, sehr, sehr ehrgeizig und der Schauspielerei gewidmet. Das Aufkommen der Mutterschaft führte jedoch dazu, dass De Mainay erkannte, dass er nicht mehrere Aufgaben ausführen wollte. Sie lehnte die Rollen ab, um sicherzustellen, dass ihre Kinder nicht entwurzelt oder von ihrem Vater getrennt wurden. Ich bin mir nicht sicher, wie einige dieser sehr berühmten Schauspielerinnen mit Kindern, wie sie es machen. Vielleicht sind sie gut zum Multitasking? Ich bin nicht.

Es gibt auch den Hollywood -Agesmus zu überlegen, der, wo de Mainay den Fußfinger in das Schauspielwasser taucht, seinen hässlichen Kopf heben kann. De Mornay sagte, dass ihre Freundin Carol Kane ihr einmal gesagt hat, als ich 40 Jahre alt wurde, sei es so, als würde sie ein unsichtbares Telegramm nach Hollywood schickten, das sagte: Mieten Sie mich nicht. De Mornay stimmt ihr zu und ich habe ihn aus erster Hand erlebt. Deshalb hat er Teile abgelehnt, die die Brutalität gegen Frauen betonen oder weiblichen Charakteren einfach nicht tiefe. Für mich war es immer wichtig, Rollen zu wählen, bei denen [es] ein Stärkemodell für Frauen gibt, unabhängig davon, was sie tun oder wie sie es tun, sagte er.

Ich habe gelernt, dass wir von Anfang an keine Karriere entwerfen können, sagte er. Wir können das Beste aus dem, was angeboten wird, und hoffentlich nicht zu viele Fehler auf der Straße machen. Es ist ein wahres Sprichwort und sehen Sie einfach die Produktion von De Mornay -Filmen, insbesondere in ihren Filmen von riskanten Unternehmen bis zur Identität.