Die Schaffung von Einhorn: Krieger ewig: Wie Genndy Tartakovsky seinen Opus Magnum entwickelte

Unicorn: Die ewigen Krieger, die jetzt als Teil des erwachsenen Schwimmprogrammierblocks im Cartoon -Netzwerk (und der maximalen Übertragung) übertragen werden, konzentriert sich auf vier unzerstörbare Geister, die im Laufe der Zeit reisen, und bewohnen die Körper, wer in der Nähe liegt, und bekämpft die Kräfte des Bösen. Nach einem kurzen Prolog präsentieren sie uns unseren Charakteren, die in einem viktorianischen Cartoon London Steampunk-y leben. Ein Krieger bewohnt den Geist einer neu verheirateten jungen Frau (kompliziert Dinge für ihre Verlobte), ein weiterer junger Straßener. Es gibt auch einen Roboter namens Copernicus, der im Laufe der Zeit die Geister leitet.

Es ist sowohl extravagant als auch einzigartig visionär; Die Art von Dingen, die nur von Genndy Tartakovsky, dem legendären Schöpfer von Dexters Labor, Samurai Jack, und in jüngerer Zeit Emmys Gewinner -Primal geträumt werden konnten. Unicorn: Ewige Krieger fühlen sich als Höhepunkt und Erweiterung von Tartakovskys früheren Arbeiten und mischen den Spiritualismus von Samurai Jack mit den Action -Sequenzen dieser Serie, während die kleinsten und emotionalen Anmutnoten enthalten, die ihr Ouvre so geliebt machen.

Seriesense sprach mit Tartakovsky darüber, woher die Show kam und wo sie von hier aus gehen konnte.

Tartakovsky sagte, er habe anfangs begonnen, in den frühen 2000er Jahren ein Einhorn: Warriors Eternal zu entwickeln. Er beendete die Star Wars: Clone Wars, nicht die animierte Computerserie, die für viele Spielzeiten lief, sondern in seinem Lauf von zwei Stationen traditionell animierter Shorts. Zu dieser Zeit gab es viele Änderungen im Regime und wollte ein neues Programm vornehmen. Und ich wollte diese magische Idee gegen Technologie machen. So begann es, sagte Tartakovsky.

Ich wollte, dass das Programm sehr serialisiert ist, mit einer großen allgemeinen Mythologie, aber in diesem serialisierten Moment war es ein schlechtes Wort, insbesondere in der Animation, in der die Austauschbarkeit der 11 -minütigen Episoden der Schlüssel war. Es gab keinen Appetit darauf. Sie wollten es nicht. Ich ging weiter. Und dann habe ich in den letzten 20 Jahren versucht, es zu verkaufen, sagte Tartakovsky. Es ist eine gute Idee und es war immer sehr stark für mich. Es ist etwas, das ich geliebt habe. Und ich hatte eine Vision dafür. Tartakovsky hielt an und versuchte, es zu verkaufen (er hat ein paar Entwicklungsausbrüche an verschiedenen Orten durchlaufen, tartakovsky zugibt), bevor er schließlich dort landete, wo das Projekt begann: Cartoon Network.

Was sich zwischen dieser Version geändert hat, träumte er vor zwei Jahrzehnten und dem, der jetzt übertragen wurde, Tartakovsky sagt das nicht viel.

Es ist definitiv ein wenig nuancierter, wo es sich mehr auf den magischen Aspekt gegenüber der Technologie konzentrierte, sagte Tartakovsky. Aber im Laufe der Jahre, die zunehmend Klischee wurden: Wie viele Roboter werden zum Leben erweckt, um sich um die Welt zu kümmern? Und was und was begann zu steigern, war die Komplexität der Geschichten der Charaktere, insbesondere mit Melinda mit ihrer Dualität, zwei Charaktere gleichzeitig zu sein. Das war das goldene Ticket, um sich wirklich zu konzentrieren. Und dann gehen wir von der Technologie weg und ich mag es wirklich, Wie sollen Sie dieses Geheimnis entdecken und sich gleichzeitig entdecken? ?

Eine andere Bewegung war mehr Logistik: Als Unicorn: Warriors Eternal endlich angekündigt wurde, war es 2020 dazu bestimmt, eine konventionelle Publikumsshow für Cartoon Network zu sein. (Es wurde zusammen mit einem Neustart von winzigen Toons angekündigt, wenn dies ein Hinweis ist). Dies stand in einem deutlichen Kontrast zu Primal, einer Show, die direkter an Erwachsene gerichtet war und in einer entscheidenden Zeit Groove für Kinder ausgegeben wurde. Es war also eine Überraschung, als der Programm -Trailer debütierte und ein neuer Zeitplan bekannt gegeben wurde, da es ursprünglich Teil des erwachsenen Schwimmprogrammierungsblocks war, wobei Unicorn in einem neuen Mitternachtsraum ausgestrahlt wurde.

Ich kann nur die Shows machen, die ich mache, sagte Tartakovsky, ohne Entschuldigung. Ich denke, das Einhorn war bestimmt, nicht für kleine Kinder, aber Sie konnten es sicherlich nach 10 oder 12 Jahren sehen oder so.

Tartakovsky erkennt auch, dass Erwachsene schwimmen, die Übergänge durchlaufen, wo sie Viejo Gonzo -Programmierung mit Dingen wie Primal mischen können, die für Tartakovsky eine klassischere Erzählung ist. Sie beherbergen eine einzigartigere Animation, sagte Tartakovsky. Und dann denke ich, ich hätte in Cartoon Network passen können, ich könnte in das Schwimmen in Erwachsener passen. Sie veröffentlichen es dort, wo sie es veröffentlichen. Er hat weder Gore noch Dinge, aber er ist sicherlich anspruchsvoller im Geschichtenerzählen.

Trotzdem gibt es zu Beginn der Saison einen ziemlich guten Knebel, wenn die Bande gegen eine Armee nackter Soldaten kämpft und ihre Virilität beseitigt, bevor der Kampf beginnt. Es ist schwer vorstellbar zu sehen, dass während der Tagesprogrammierung des Cartoon -Netzwerks das tagsüber.

Tartakovsky erkennt an, dass Unicorn: Eternal Warriors ein Höhepunkt ihrer bisherigen Arbeit ist.

Es ist alles, was ich getan habe. Ich habe trainiert und gelernt und mich verbessert, um dieses Programm durchzuführen, sagte Tartakovsky. Ihre Einflüsse von Max Fleischer bis Osamu Tezuka sind ausgeprägter (erkannt sie während unseres Interviews an), aber die Synthese ihrer Inspirationen wird auch eleganter gebildet. Sie können Fragmente von Dingen sehen, die ich nie tun musste, da es für Popeye charakteristisch ist, die für Sony nicht realisiert wurden, in Unicorn: Warriors ewig, sondern auf eine andere, völlig unerwartete Weise zurückkehrt.