Kumail Nanjiani liest immer noch die Kommentare, obwohl er weiß, dass er das nicht tun sollte: Das derzeit größte Projekt meines Lebens besteht darin, meine Arbeit von den Reaktionen zu trennen, die sie hervorruft

Es dauerte ein Dutzend Jahre seit seinem ersten Stand-up-Special, Kumail Nanjiani: Beta-Männchen auf Comedy Central, damit Nanjianis Fans seine Rückkehr mit seiner zweiten Stand-up-Stunde sehen können. Kumail Nanjiani: Nachtgedanken Premiere am 19. Dezember auf Hulu und Disney.

Dazwischen erhielten er und seine Frau Emily V. Gordon für ihr Drehbuch eine Oscar-Nominierung Der große Kranke (und gewann den Preis für das beste erste Drehbuch bei den Independent Spirit Awards). Nanjiani hat allein zwei Emmy-Nominierungen erhalten (für Gastauftritte in „ Die Dämmerungszone reboot für das damalige CBS All Access und für seinen Hauptauftritt in einer limitierten Serie für Hulu’s Willkommen in Chippendales ). Mit der Besetzung von „Hulu’s“ war er letztes Jahr auch an einem Gewinn des Screen Actors Guild Award beteiligt Nur Morde im Gebäude .

Nachtgedanken Nanjiani ist bereits im Januar im Rennen um seinen ersten Golden Globe für die beste Leistung in der Stand-Up-Comedy im Fernsehen. Sein Auftritt verdeutlicht den Fans, wie der Ruhm ihn verändert hat und was nicht, vor allem durch die Reaktion der Öffentlichkeit auf seine Körperveränderung Ethernals und dann für ihre Reaktion auf den Marvel-Film selbst. Er argumentiert, warum wir alle eine Therapie gebrauchen könnten, auch wenn wir niemals einen Superhelden auf der Leinwand darstellen würden. Im Anschluss daran hat sich Seriessense mit Nanjiani getroffen, um herauszufinden, ob die ganze Therapie zu einer besseren geistigen und emotionalen Gesundheit für ihn geführt hat, indem er online sowohl Bestätigung als auch Kritik von Fremden erhalten hat, und wie es ihm langsam leichter fällt, sich in immer größeren Popkultur-Franchises zu präsentieren.

Hulu

Seriessense: Herzlichen Glückwunsch zur Golden Globes-Nominierung!

KUMAIL NANJIANI: Hören Sie, ich möchte nur, dass die Leute sich dieses Special ansehen. Aber für mich ist das wichtiger als buchstäblich alles andere. Ich denke einfach, wissen Sie, ich bin sehr stolz darauf. Ich möchte, dass die Leute es sehen.

Nun, es ist ein tolles Special. Erleichtert Ihnen diese Art der Rezeption das Lesen der Kommentare oder können Sie sie ganz vermeiden?

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Was für eine gute Frage. Nein. Es bringt nichts. Ich muss es noch zurücksetzen. Denn wann immer ich etwas herausbringe, sagt Emily immer: „Denken Sie daran, Sie müssen sich zurückziehen, Sie müssen nicht die Kommentare lesen.“ Aber wissen Sie – Ich habe Ihre Rezension gelesen , es war großartig, vielen Dank, dass Sie es geschrieben haben – ich lese immer noch die Rezensionen. Ich sollte sie nicht lesen. Ich finde Dinge, die gut rezensiert oder nicht gut rezensiert wurden. Es ist genau die gleiche Falle. Es geht einfach nur darum, wie die Reaktion ausfällt. Es ist das Gleiche. Es kann gut sein. Es kann schlimm sein. Das derzeit größte Projekt meines Lebens besteht also darin, meine Arbeit von den Reaktionen, die sie hervorruft, zu trennen. Es ist sehr schön, wenn es schön ist. Ich meine, ich bin begeistert, aber ich weiß auch, dass die andere Seite sehr, sehr kraftvoll ist. Im Idealfall weiß ich nicht, wie den Leuten etwas gefällt, das ich mache, aber ich weiß, dass das unmöglich ist, weil ich die Person bin, die ich bin, und wir in der Welt leben, in der wir leben. Aber nein, ich sollte es nicht lesen.

Konnte die Therapie Ihr Verhältnis zu Medien beeinflussen, sei es soziale Medien oder Mainstream-Kritik?

Es ist auf jeden Fall ein Work-in-Progress. Was mein Therapeut zu mir sagte, war, dass es dich nichts angeht, was andere über dich denken. Und ich dachte: Wow, was für tolle Worte, nach denen man leben kann. Ich habe sie nicht vollständig verinnerlicht. Zumindest verstehe ich jetzt, was das Ziel ist. Aber ich bin ehrlich. Ich habe in den letzten Tagen Rezensionen gelesen und bei bestimmten Dingen, die ich gelesen habe, denke ich, dass das meine Gefühle verletzt, aber das sollte nicht so sein, weil ich weiß, dass es falsch ist. Ich weiß, dass es den Leuten erlaubt ist, mein Special nicht zu mögen. Das war es nicht. Sie sagten etwas ganz Konkretes, wobei ich dachte: „Oh, das ist überhaupt nicht das, was ich gesagt habe“, das ist absolut falsch. Und das hat mir geholfen, so zu denken: Menschen beschäftigen sich auf verschiedenen Ebenen mit Dingen. Wenn ich mir einen Film ansehe, schaue ich nicht auf mein Handy. Wenn Leute etwas ansehen, machen sie oft 100 verschiedene andere Dinge, und das ist völlig in Ordnung. Unterhaltung bedeutet für verschiedene Menschen unterschiedliche Dinge. Es ist mir sehr wichtig, denn das ist es, was mein Leben ausmacht. Aber für manche Leute ist es nicht dasselbe, also werden manche Leute es sehen und nicht alles mitnehmen, was ich mir für sie wünsche, und damit muss ich einverstanden sein.

Und wenn Sie das tun, während Sie im Stehen zuschauen, verpassen Sie möglicherweise eine wichtige Vorbereitung auf die Pointe.

Ja. Ja! Oder ein Ausdruck, oder was auch immer es ist. Besonders habe ich herausgefunden, und ich habe in diesen Tagen sehr konkret darüber nachgedacht, weil sich die Leute Sondersendungen ansehen, aber die Leute sehen sich wirklich die Clips an, oder? Also schaue ich mir die Clips an und frage mich, welche Clips ich herausholen kann, und die meisten meiner Sachen sind längere Geschichten, also erfordert es, dass man mitmacht. Und ich denke, im Zeitalter von TikTok und so sind Witze kürzer geworden. Ist Ihnen – ich meine, Sie sind auf diesem Gebiet viel mehr Experte als ich – aufgefallen, dass sich die Länge von Witzen seit dem Aufstieg von TikTok geändert hat? Ich weiß, dass die Crowdwork-Sache riesig ist, und das ist ziemlich neu.

Ich denke, es hat sich weiter von Witzen entfernt und mehr hin zu Dingen, die nur neckische Witze sind. In den letzten Jahren habe ich viele Sonderangebote sowohl für YouTube als auch für Streaming-Plattformen gesehen, bei denen das Sonderangebot mit einem Witz beginnt, der irgendwo in der Mitte liegt. Sie beginnen mit einem Clip. Sie beginnen mit einem Clip und springen dann zurück zum Vorspann.

Das ist interessant. Heutzutage machen das viele Filme, Streaming-Filme, bei denen, wenn es sich um einen Actionfilm handelt, ein Action-Set-Stück etwa in der Mitte des Films vorhanden ist, das narrativ keinen wirklichen Sinn ergibt, weil die Leute die ersten zwei Minuten überstehen müssen, und dann springen sie zurück und man schaut sie sich an.

Rechts. Sie möchten nur sicherstellen, dass Sie zumindest ein paar Minuten einschalten, denn wenn Sie mit einem allgemeinen Massenfoto beginnen und jemand hinter der Bühne Sie vorstellt, gibt es dann eine ganze Applauspause, die Sie begrüßt. Als ob man damit ein paar Minuten verschwenden könnte.

Das ist so wahr. Ich habe einen großen Fehler gemacht.

Aber als ich auf der Suche nach ähnlichen Clips war, die etwa 40 Sekunden oder weniger als eine Minute lang sind, dachte ich: Oh, das tue ich eigentlich nicht. Es ist einfach nicht die Art und Weise, wie ich im Stehen schreibe. Es ist nicht die Art von Stand-up, die ich liebe. Für mich muss der Setup-Punch so gut sein, für mich muss man (Anthony) Jeselnik-Niveau gut sein, damit es für mich interessant bleibt. Das Niveau des Witzeschreibens muss viel höher sein. Für mich bedeutet es, Geschichten zu schreiben, die sich persönlicher anfühlen oder einen emotionalen Inhalt haben. Das ist der Stand-up, den ich machen möchte, und das ist der Stand-up, den ich gerne sehe.

Ich nehme an, Sie könnten beliebige 30 Sekunden auswählen und diese so aus dem Kontext reißen, dass die Leute dadurch verwirrt werden und mehr wissen wollen.

Ja, das denke ich. Ich denke schon. Das haben wir im Trailer tatsächlich versucht. Das heißt, einen Trailer für einen Stand-up-Film zu machen, ist ein verdammter Albtraum, denn in einem Film vermittelt man mit einem Stand-up-Film die Grundidee, und es ist so schwer, sich so vorzustellen, als hätte man nur eine Minute Zeit und kann sich nicht auf einen einzigen Witz konzentrieren. Es ist so schwer und bringt das Timing des Setups und des Schlags durcheinander, weil es so viel ist, es muss sowieso schneller sein oder was auch immer. Aber wir haben das mit einer kontextlosen Zeile versucht und es hat nicht ganz funktioniert, aber ich denke, dass es funktionieren könnte, wenn wir an die Spitze des Specials kommen.

Während Sie Ihre Entwicklung beobachteten, als Sie noch dabei waren, sich zu einem amerikanischen Stand-Up zu assimilieren, basierte ein großer Teil Ihrer Komödie darauf, wie die amerikanische Popkultur Ihnen dabei geholfen hat, von Pakistan hierher zu kommen und sich zu assimilieren. Und wenn Sie dann zusehen, wie Ihr Stern aufgeht, sind Sie inzwischen ein Teil all dieser Dinge geworden. Ich denke, eines der ersten Dinge war, dass Sie aufgehört haben, einen Podcast darüber zu machen Die X-Akten darin zu sein Die X-Akten . Und ich muss mir vorstellen, dass von all den Dingen, die Sie erreichen konnten, das Seltsamste gewesen sein muss, denn es war eines der ersten großen Dinge, sich mit Mulder und Scully am Set wiederzufinden.

Ja. Das war super seltsam. Tatsächlich ist es so, wenn ich zurückblicke, und ich bereue meine Karriere nicht besonders, weil man sich selbst Anmut schenkt. Du lernst. Ich schaue mir ältere Auftritte an und denke, das ist nicht ganz alles, aber das ist das Beste, wozu ich damals fähig war. Ich war so nervös, das zu tun Die X-Akten dass ich nicht ganz in Bestform war, und das ist sozusagen der einzige Arbeitsaspekt, den ich wirklich bereue, nämlich dass er zu starr ist. Ich war zu nervös. Ich verschluckte mich. Und das Schwierige, wirklich Schwierige daran ist … es ist eine wirklich großartige Folge. Es ist wie eine wirklich wirklich tolle Folge. Und Rhys Darby ist dabei. Und er ist darin phänomenal. Es ist wirklich wie in einer meiner wirklich besten Folgen der Serie, denke ich, und ich habe das Gefühl, wenn ich sie mir ansehe, denke ich: „Oh, ich bin der Typ, der nicht ganz auf dem Niveau aller anderen ist.“ Mir geht es vollkommen gut. Das bin ich nicht, aber ich weiß einfach, dass ich darin besser hätte sein können.

Nun, wie sehr hat Ihnen das dann geholfen, besser zu werden, als Sie in das Star Wars-Universum oder das Ghostbusters-Universum eingetreten sind?

Ja, ich meine, das ist die Lektion, die ich gelernt habe: Man muss vergessen, dass man „Ghostbusters“ macht. Ich erinnere mich an die Schießerei Ghostbusters: Frozen Empire und ich schaute hinüber und da war eine Tasse mit dem Ghostbusters-Logo darauf. Und ich dachte, es wird immer schwieriger. Und ich schaue hinüber und der verdammte Dan Aykroyd sitzt genau dort. Ich denke, es wird immer schwieriger zu vergessen, dass ich gerade „Ghostbusters“ mache. Aber ich denke, darin bin ich besser geworden, wissen Sie, man muss einfach hineingehen und es vergessen. Und es wird wirklich so, als ob man sich wie jeder andere Job fühlen wollte. Man muss den Druck abbauen. Du kannst nicht sagen: „Oh mein Gott, ich bin verdammt noch mal dabei.“ Star Wars im Augenblick. Ich hoffe, ich vermassle es nicht, mit Obi-Wan Kenobi höchstpersönlich. Und ich bin ziemlich gut darin geworden ... In Die X-Akten Ich war die ganze Zeit über leicht in einer Krise.

Was war also der Moment, in dem Sie sich endlich entspannt und wohl gefühlt haben, sei es im Stand-up oder in einer Ihrer Filmrollen?

Ich würde sagen, beim ersten Mal hat es wirklich geklappt Ethernals . Wie durch und durch Der große Kranke , ich hatte ziemliche Angst. Die meisten davon Silicon Valley Ich hatte ziemliche Angst. Tun Ethernals Das war das erste Mal, dass ich dachte: „Okay, ich bin total entspannt.“ Ich habe wirklich nur Spaß. Es hat meine Arbeitsweise verändert. Sobald ich diesen Film gemacht habe – und ich bin in diesen Film gegangen, weil ich dachte, ich muss diese Einstellung haben, sonst flippe ich aus. Als ich mit dieser Einstellung an die Sache heranging und den Prozess so sehr genoss, wurde mir klar: Oh, so muss es jedes Mal sein. Das war der Zeitpunkt, an dem sich mein Verhältnis zu meiner Arbeit völlig veränderte.

In Der große Kranke Wurde dieser Druck verinnerlicht, weil es sowohl für Sie als auch für Emily ein so persönliches Projekt war und weil Sie sich selbst spielten?

Ja. Es war ein so persönliches Projekt für mich und Emily. Wenn ich das durchführe, wird niemand sonst diese Geschichte erzählen. Wir sind die einzigen, die diese Geschichte haben. Es ist auch das erste Mal, dass ich die Hauptrolle in irgendetwas trage. Es war das erste Mal, dass ich Szenen mit emotionalem Inhalt gedreht habe. Ich wusste, dass all diese Leute auf mich geschossen hatten, so wie FilmNation, die den Film finanziert hatte, auf mich geschossen hatte, Judd Apatow beschlossen hatte, mir eine Chance zu geben, also wusste ich einfach, dass es eine Menge Leute gab, die mir vertraut hatten, dass ich dazu in der Lage wäre. Und ich habe viele Dinge zum ersten Mal gemacht. Und so habe ich mir selbst großen Druck gemacht. Ich hatte tatsächlich, ich weiß nicht, ob ich jemals öffentlich darüber gesprochen habe, während wir die letzte Szene drehten, einen echten Nervenzusammenbruch. Das war in der Union Hall, einem Veranstaltungsort, den Sie sicher sehr gut kennen. Wir drehen die letzte Szene des Films, nämlich ich stehe auf der Bühne und Zoe (Kazan) spielt Emily im Publikum, und die echte Emily sitzt ebenfalls hinten. Es soll nur eine sehr helle Szene sein. Rechts auf der Bühne gibt es einen kleinen Bereich, in dem sich Komiker aufhalten und der von einem Vorhang verdeckt ist. Ich war dort und dachte, wenn ich diese Szene vermassele, funktioniert der ganze Film nicht. Wenn ich diese Szene vermassele, bricht alles zusammen. Machen Sie diese Szene nicht kaputt. Und ich erinnere mich, dass ich einfach nicht bereit war, auf die Bühne zu gehen. Und dann kam Barry, der unglaubliche Produzent Barry Mendel, herein und fragte: „Was ist los?“ Und ich bin einfach ausgeflippt. Und er kam und schickte, Emily. Und Emily sagt, sie kam herein und ich hatte einfach das Gefühl, mein Gesicht wäre direkt in einem oszillierenden Tischventilator, als würde ich auf den Ventilator starren. Und sie sagt: „Oh nein, wir stecken in Schwierigkeiten.“ Und sie hat mich dazu gebracht, gerne nach oben zu gehen und es zu tun. Und dann habe ich es getan. Und ich hatte überhaupt kein gutes Gefühl bei dieser Szene. Und ich schaue es mir an, und selbst ich kann es nicht sagen. Ich denke, oh, das hat total geklappt. Es war eine schreckliche Erfahrung für mich, die ganz auf mich allein gestellt war, aber die Szene passte tatsächlich wirklich, wirklich, wirklich gut zusammen, und ich hatte schreckliche Angst davor. Also ja. Viel Druck, den ich wirklich auf mich selbst ausgeübt habe. Wenn dieser Film nicht funktionieren würde, wäre Judd immer noch in Ordnung. Aber ich dachte: „Oh mein Gott, ich kann Judd nicht im Stich lassen.“

Apropos Kernschmelzen: Wie fühlst du dich, wenn du den Sunset Boulevard entlang fährst und nicht mehr Meltdown Comics siehst, was für dich und Emily ein zentraler Ort und eine entscheidende Zeit war, als du im Hinterzimmer und schließlich Comedy-Shows (Nerdmelt) produziertest? Der Zusammenbruch mit Jonah und Kumail für Comedy Central?

Es war wirklich schrecklich. Wir sind einfach wie vor zwei oder drei Tagen daran vorbeigefahren, es ist also noch sehr neu. Es ist erstaunlich, dass Sie das fragen. Es ist wie ein Hochhaus geworden und ich konnte nur anhand des Restaurants auf der anderen Straßenseite erkennen, wo es war. Ich dachte, oh, das war Meltdown. Weißt du, was seltsam ist? Als ich Ende 2023 wieder anfing, Stand-up zu machen, sagten so viele junge Komiker: „Wissen Sie, ich habe früher zugesehen.“ Kernschmelze im Fernsehen und das ist einer der Gründe, warum ich Komiker werden wollte, und es ist seltsam, wenn man vom coolen neuen Komiker zu ein paar Generationen darüber wechselt. Wissen Sie, Sie sprechen New York an. Ich erinnere mich, dass ich in New York war und einer der coolen jungen Komiker war, wissen Sie, und als ich eine Show mit Patton Oswalt machte, sagte ich: „Oh mein Gott, das bedeutet mir so viel!“ Sie sind einer der Gründe, warum ich Komiker geworden bin. Und jetzt, einer der Menschen zu sein, die man kennt, ist so: Ich vergleiche mich überhaupt nicht mit Patton Oswald. Er ist eine verdammte Legende. Aber einfach so, oh, Leute, die in der High School sind, haben mich beobachtet und machen jetzt sehr gute Karrieren.

Nun, es ist schon ein paar Jahrzehnte her.

Ja. Sag es nicht so!

Um das alles deutlich zu machen, wie viel hat die Erfahrung bei der Herstellung gekostet Willkommen in Chippendales Machen Sie es für Sie einfacher, bei Ihrem Stand-Up mit Hulu zu gehen?

Das war ein wichtiger Faktor bei der Entscheidung. Ich spiele tatsächlich eine kleine Rolle in einer anderen ihrer Shows, die bald bekannt gegeben wird. Es waren dieselben Führungskräfte, die das taten Willkommen in Chippendales Wer hat diese Show gemacht? Letztes Mal waren sie so gute Partner für uns, aber das war es. Sie probierten etwas Neues aus. Als ich zustimmte, mit ihnen zu gehen, geschah das, bevor eines ihrer Specials herauskam, also hatten sie die ersten 12 in der Reihe, bevor eines von ihnen herauskam, es war also ein bisschen ein Glücksspiel. Aber ich dachte, ich arbeite gerne mit diesen Leuten und ich weiß, dass ihnen die Stunde, die ich mache, gefällt. Weil sie gekommen sind, um mir zuzuschauen, als ich es zum ersten Mal an der UCB gemacht habe. Jetzt ist es eineinhalb Jahre her. Als ich es das erste Mal alleine gemacht habe, kamen sie, um zuzusehen. Ich dachte mir: OK, sie sind wirklich sehr leidenschaftlich dabei, und für mich war es eine ziemlich einfache Entscheidung.

Sind Sie nun, da dieses Special jetzt auf der Welt ist, bereit, weitere neue Stand-up-Songs zu schreiben?

Es ist wirklich interessant. Vor ein paar Wochen, weil ich es seitdem nicht mehr wirklich gemacht habe. Ich habe andere Dinge gemacht und das im März neu codiert. Ich habe es nicht wirklich getan. Also traf ich Flanny (Inhaber Mark Flanagan) im Largo. Ich bin ein paar Mal vorbeigekommen und habe ein paar Dinge ausprobiert. Und dann dachte ich mir: „Ich bin noch nicht ganz fertig, denn es gibt noch andere Dinge, die ich schreibe und die ich hoffentlich nächstes Jahr machen werde, die irgendwie eher die Dinge sind, die mir im Vordergrund stehen.“ Deshalb möchte ich Stand-up über Wasser halten. Ich möchte nicht, dass es noch einmal 10 Jahre dauert, bis ich es wieder mache. Ich möchte hier und da weiterhin Sets machen … Aber es ist nicht mehr so, wie es war. Als ich beschloss, dass ich ein Special machen wollte, was wahrscheinlich erst nach anderthalb Monaten wieder Stand-up war, dachte ich, das sei jetzt das Hauptprojekt, bis ich eine Stunde bekomme, die mir gefällt. Ich bin jede Woche vier- oder fünfmal gestiegen. Das Ziel bestand darin, genug Material zu bekommen, mit dem ich auf Tour gehen kann, und nicht das Gefühl zu haben, dass die Leute um den Ticketpreis betrogen werden. Und dann im Laufe der Tour die Stunde so weit verschärfen, dass ich sie im Fernsehen sehen kann. Und so ist es nicht. Ich weiß nicht, wann es wieder so sein wird. Aber ich möchte es weitermachen, ich möchte es weitermachen, weil ich es wirklich geliebt habe, das Special zu machen.

Und es schadet sicher nicht, wenn man zu großen Preisverleihungen eingeladen wird.

Es fühlt sich ziemlich gut an! Ich war noch nie bei den Golden Globes. Ich wurde noch nie für einen Globe nominiert und freue mich daher sehr, zum ersten Mal dabei zu sein.

Nach allem, was ich gehört habe, unterscheidet es sich sehr von den Oscars, mit denen Sie, wie ich weiß, Erfahrung haben.

Ich war bei den Oscars und den Emmys und „Golden Gloves“ ist offenbar viel mehr eine Party, und ich bin gespannt, was das ist.

Und da wir gerade von der Zeit und der Distanz sprechen, in der ich als Gastgeberin Nikki Glaser zu den coolen Kids gehörte, muss es sich um eine noch größere Zeitreise zurück nach New York um das Jahr 2007 handeln.

Ja ja! Ich meine, wissen Sie, es ist so interessant zu sehen, wie jemand völlig explodiert. Ich sehe zum Beispiel neuere Komiker wie Stavros (Halkias) oder Gianmarco (Soresi), bei denen ich denke, ja, sie werden zum ersten Mal bekannt. Aber Nikki macht das schon ungefähr so ​​lange, wie ich es mache, und jetzt, da sie diesen Moment hat, macht es wirklich Spaß, ihr dabei zuzusehen, denn sie war schon immer urkomisch. Offensichtlich. Sie ist so gut. Also zu sehen, dass sie es jetzt hat, denn vorher wären wir wie Nikki Glaser gewesen, eine sehr erfolgreiche Komikerin. Sie macht Specials, sie ist sehr erfolgreich, aber jetzt ist sie auf einem ganz anderen Niveau, also hat es sehr viel Spaß gemacht, das zu sehen. Ich meine, sie ist auch so eine nette Person.

Kumail Nanjiani: Night Thoughts kann jetzt auf Disney und Hulu gestreamt werden.

Sie können Kumail Nanjianis vollständiges Interview hören, in dem er in einer kommenden Folge von Sean L. McCarthys Podcast mit Komikern mehr über seine frühen Comedy-Tage und -Nächte in New York City spricht: Der Comic des Comics präsentiert die letzten Dinge zuerst .