Jeder Film von M. Night Shyamalan, der von schlechter bis besser klassifiziert ist (Fotos)
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M. Night Shyamalan kehrt zurück, um die Öffentlichkeit mit einem neuen Film zu terrorisieren, Knock in the Cabin. Sein letztes ist der klassische Shyamalan, ein quasi superkalaturales Ereignis, die Liebe einer sehr vereinten Familieneinheit und einige längere Spannungssequenzen, die Sie dazu bringen, den Arm Ihres Theaterstuhls (oder Ihres Termins) zu greifen. Es ist sicher ein weißes Knöchel. Und es reicht aus, um uns in seine vorherigen Filme zurückzublicken, die jeweils mehr gewunden sind als die vorherige (na ja, bis auf seine religiöse Komödie des Mehrheitsalters, aber wir werden das erreichen).
Die größte Wendung? Das ist einer unserer großartigen Filmemacher.
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14. The Last Airbender (2010)
Der schlimmste Shyamalan -Film und der grausamste, der letzte Airbender, der letztes Airbender inspiriert war, wurde von der geliebten Animationsserie inspiriert, die zwischen 2005 und 2008 in Nickelodeon für 61 Folgen ausgeführt wurde, aber nichts, was das Programm so besonders in Adaption übersetzt hat. Was in der Animation magisch war, fühlt sich Blei und ohne Inspiration in Live -Action an, selbst mit einigen genialen visuellen Effekten von Industrielicht
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13. Wide Awake (1998)
Obwohl es hauptsächlich mit den Thrillern der Twilight -Zone verbunden ist, war Shyamalans erster Film ein warmes Comic -Drama des meisten Alters, das einem Kind (gespielt von Joseph Cross) folgte, das nach seinem Großvater einen Sinn in seinem Leben sucht. Er geschrieben im Jahr 1995, das 1995 fertiggestellt, aber erst 1998 eingeführt wurde, fühlt er sich immer noch ohne Polieren und Rauheit. Trotzdem ist Shyamalans Fähigkeit mit jungen (und erfahreneren Schauspielern, der Besetzung auch Denis Leary, Dana Deany, Robert Loggia und Rosie O'Donnell) offensichtlich sowie seine Bereitschaft, nackt sentimental zu sein, unabhängig davon, wie dies erscheint. In späteren Filmen würde er sich aufrichtig und mächtig fühlen; Im breiten Awake ist es einfach glogen.
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12. nach der Erde (2013)
Was für ein Junge. Shyamalans Name war so giftig, dass er nach der Erde in keinem der Marketingmaterialien enthalten war, ein übertriebenes und sehr teures Science -Fiction -Abenteuer mit Will Smith und seinem Sohn Jaden. Brown in einer außerirdischen Welt muss Jadens Charakter wagen, nach Vorräten und Hilfe zu suchen, während Will neben dem Raumschiff, schwer verletzt bleibt. Genau kein schlechter Film: Es gibt einige brillante Rhythmus -Action -Sequenzen und ein ziemlich großartiges Monster, das versucht, Angst zu fühlen. Aber es war eine Kassenkatastrophe (gesunken von Sonys großen Erwartungen an den Film, einschließlich mehrerer Fortsetzungen und vorgeschlagener Auswirkungen), der in Shyamalans Karriere ein Fleck bleibt. Die Erfahrung war in der Tat so schlimm, dass der Filmemacher seitdem seine eigenen Micro -Budget -Filme finanziert hat.
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11. Glas (2019)
Die zweite Welle von Shyamalans Karriere ist ein doppeltes Schwert. Er zählt die kleinsten und persönlichen Geschichten, die ihn mehr anziehen. Andererseits fühlen sie sich offen klaustrophobisch und bescheiden. Das Glas sollte der Höhepunkt der sogenannten Easttrail 177 -Trilogie sein. Und es ist bewundernswert, dass er versucht hat, was seine Avengers im Wesentlichen mit einem Budget von 20 Millionen US -Dollar haben. Infolgedessen ist es unmöglich. Der größte Teil des Films findet in einem mentalen Institut statt, in dem David Dunn (Bruce Willis), Elijah Price (Samuel L. Jackson) und Kevin Wendell Crumb (James McAvoy) inhaftiert sind. Natürlich geht alles zur Hölle und es gibt ein sehr bescheidenes Chaos. (Irgendwann besteht die Bedrohung, dass der Film größer wird; er ist nie verfolgt).
Es ist großartig, dass Shyamalan seine Trilogie abschließen konnte, obwohl das Ende pat und wenig überzeugend anfühlt (bitte lehren Sie Shyamalan, wie YouTube funktioniert), mit einer unnötig ausführlichen Endrunde. Die traurige Wahrheit ist, dass manchmal langfristige Projekte niemals durchgeführt werden sollten.
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10. Split (2016)
Nachdem Shyamalan sein Mojo mit dem Besuch (siehe unten) erholt hatte, kehrte er zu dem Genre zurück, das ihn berühmt machte, ein übernatürlicherer Thriller. James McAvoy spielt einen Mann, der an einer dissoziativen Identitätsstörung leidet, die drei Teenager entführt und sie als Geisel hält (einschließlich des zukünftigen Superstars Anya Taylor-Joy und des späteren Ausbruchs von Loto Banco Haley Lu Richardson). Das ist alles. Mit Betty Buckley als McAvoy -Therapeut gibt es einen übermäßigen und langsamen Untergrund. Und die endgültige Sequenz macht es rückwirkend zu einer Fortsetzung des Bootior Unbreakable. Diese Abreise und die zutiefst engagierte Leistung von McAvoy, die die Leistung (hier gibt es hier nichts nahe) in einer Rolle, die ursprünglich für Joaquin Phoenix bestimmt ist, und Split macht es zu einer männlichen Explosion. Es wäre gut, Brian de Palma wieder Brian de Palma zu sehen. Bitte?
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9. Dame im Wasser (2006)
Zu dieser Zeit war Lady im Wasser Shyamalans umstrittenster Film. Er war dazu bestimmt, der vierte Film in seiner Verbindung mit Disney zu sein. Auf der anderen Seite, als der Disney -Manager Nina Jacobsen Notizen anstellte, war der Regisseur zutiefst beleidigt und verließ die Studie (und ihr Marketing -Team), das ihn zu einem Familiennamen gemacht hatte. Dieser Presse Tsunami beinhaltete ein seltsames Buch und sanktioniert von Shyamalan, das ihm als leidenschaftlicher Künstler gegen das Cold Corporation konfrontiert war. (Disney würde immer noch den Film machen, was Hubbub sogar seltsam macht). Als der Film veröffentlicht wurde, war er finanziell und kritisch enttäuscht, und viele wiesen auf die Handlung des Films hin, die aus Charakteren besteht, die Geschichten miteinander enthalten. (Zunächst wurde er von einer Geschichte der Schlafenszeit inspiriert, Shyamalan las ihre Kinder). Und es ist wahr: Der Film funktioniert nur in Angriffen und beginnt.
Der traurige Protagonist des traurigen Sacks von Paul Giamatti fühlt sich wie eine Parodie auf andere Shyamalan -Helden an, aber es funktioniert immer noch und es gibt einige visuelle Florien, die von der Mit freundlichen Grüßen des Fotografiedirektors Christopher Doyle und der Kreaturen -Designerin Mark Crash McRery angeordnet sind. Darüber hinaus ist es ein bisschen durchnässt.
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8. alt (2021)
Manchmal macht Shyamalan kleine makabre Filme, die sich zu lang wie Twilight -Zonen -Episoden anfühlen. Und das ist in Ordnung. Der alte Mann fühlt sich bereits wie eine unterschätzte Leistung an, ein Film, der sich um ein unwiderstehlich süchtiges Konzept mit genügend furchterregenden und unterhaltsamen Sequenzen basiert, damit er seinen dritten weichen Akt übersehen kann. Basierend auf einem Schweizer Comic von Pierre Oscar Levy und Frederik Peeters befindet sich alt an einem schönen Strand, der Sie schnell alt macht. Shyamalan und seine Besetzung furchtbar des Spiels (einschließlich Gael García Bernal, Vicky Krieps, Rufus Sewell, Abbey Lee und mehr) haben viel Spaß mit der Konfiguration und es gibt sogar einige bewegende Momente zwischen dem, was im Wesentlichen im Lager ist. (Accessoires for Photography Director Mike Gioulakis, um einen einzigen Strand so gut aussehen zu lassen). Und obwohl der dritte Akt sinkt, wird er gerne die Reise begleitet haben.
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7. The Highting (2008)
Was für ein herrlicher Narr. Berüchtigte Shyamalan kaufte ein Drehbuch um die Stadt namens Green Effect, dass keine Studie interessiert war. Stattdessen hat er das Skript basierend auf den Kommentaren, die die Originalversion erhalten hatte, neu geschrieben. Und die Veranstaltung wurde geboren. Ein seltsamer Thriller des Ende der Welt, in dem Pflanzen einen schädlichen Chemiker produzieren, der Menschen gewalttätig (oder sich selbst) gewalttätig wird, ist Shyamalan, der mit der Ästhetik des Films B der 50er Jahre in Kontakt kommt, die Schilder so stark unterhaltsam gemacht hat. Eine Gruppe böser Schauspieler (angeführt von einem ständig verwirrten Mark Wahlberg als genialer Professor für Highschool -Wissenschaften) stieß auf eine lächerliche Konfiguration. Fügen Sie eine unangenehme Handhabung von Gore hinzu (es war der erste Film mit Shyamalan -R -Klassifizierung) und ein allgemein instabiler Ton, der zwischen Aufrichtigkeit und absolutem Lager webt. Die Veranstaltung wurde im ersten Start weitgehend verspottet (wie es wahrscheinlich hätte sein sollen), fand aber in späteren Jahren einen Ruf der Anbetung.
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6. Der Besuch (2015)
Der Beginn seiner zweiten wurde geboren. Shyamalan wurde mit einem reduzierten Budget mit einer weiteren Hypothek in seinem Haus hergestellt und trat in das Genre der gefundenen Bilder ein und assoziiert mit dem Superor -Produzenten Jason Blum, um es durch die Ziellinie zu führen. Das Ergebnis war der Besuch, sein angenehmster Film seit Jahren. Mit einer Handlung, die beide Hansel sind
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5. Berühren Sie die Kabine (2023)
Der letzte Shyamalan ist eine weitere Anpassung, diesmal der Kabine am Ende der Welt von Paul Tremblay. Die Originalversion des Skripts machte die Blacklist 2019; Als er sich Shyamalan näherte, um zu produzieren, sah er das Material an, machte einen massiven Umschreiben und beschloss zu gehen. Der Film bezieht sich auf zwei Eltern (Jonathan Groff und Ben Aldridge) und seine kleine Tochter (Kristen Cui), deren abgelegene Kabine im Wald in Pennsylvania von vier seltenen, unter der Regie von Dave Bautista (die anderen sind Rupert Grint, Nikki Amuka-Bird und Abby Quinn), eingedrungen. Die Invasoren behaupten, dass jeder eine Vision habe und dass eines der Familienmitglieder sterben muss, um das Ende der Welt zu vermeiden. Und in der Tat beginnen seltsame Dinge zu passieren, was zu der liebevollen Familieneinheit führt, um eine schreckliche Entscheidung zu treffen. Der eigenwilligste Mythos des Mordes an einem heiligen Hirsch und seiner eigenen seltsamen Thriller ist eine ausschließlich berauschende Kombination.
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4. Das Dorf (2004)
Der letzte Film von Shyamalans Disney -Filmen ist in irgendeiner Weise seine ehrgeizigste und gleichzeitig frustrierender. In einem abgelegenen Dorf Pennsylvania im neunzehnten Jahrhundert spielt, das von einer strengen Reihe von Regeln bestimmt wird, die die Dorfbewohner vor Monstern schützen, die im Wald außerhalb ihrer Mauern leben. Shyamalan baut eine einzigartige Welt mit bestimmten Farben für Versicherungen und einem älteren Rat auf, die die Gesetze festlegen (einschließlich Brendan Gleeson, Sigourney Weaver und William Hurt). Aber wenn sich eine blinde junge Frau (Bryce Dallas Howard) aus dem Dorf wagen muss, dann wird der Film noch seltsamer und schöner. Leider fühlt sich die letzte Runde unangenehm und erschwerend an, obwohl die zugrunde liegenden politischen Fragen (Shyamalan war ziemlich offen, dass der Film eine Kritik an der Bush -Regierung und der Kultur der Angst ist, die sie offen kultivierten). Einer seiner schönsten Filme (er wurde von Roger Deakins fotografiert) hat auf jeden Fall die neue und billigere Iteration von Shyamalan mit dieser sehr großartigen Erweiterung gestohlen.
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3. Signs (2002)
Vielleicht setzt Shyamalans direkter Film das typische Szenario des Alien -Invasionsfilms und spricht ihn in einer Familie auf einer Farm an. Mel Gibson spielt einen ehemaligen Priester, der seinen Glauben verloren hat, als seine Frau bei einem tragischen Unfall starb. Joaquin Phoenix ist sein alberner Bruder und Gibsons Kinder werden von Abigail Breslin und Rory Culkin interpretiert (alle sind ausgezeichnet). Eine reine Spannung ist auch Shyamalans furchterregendster Film, insbesondere in der ersten Hälfte, wenn die Familie durch eine unbekannte Präsenz versteinert wird. Zu dieser Zeit wurde Shyamalan als nächstes Spielberg bezeichnet, und die Zeichen haben sicherlich mehr als ein paar Eigenschaften mit dem Nachthimmel, der nicht aus Spielberg hergestellt wurde, was als Follow -up der nahe gelegenen Treffen des dritten Typs bestimmt war (es gibt Elemente des Projekts sowohl in E.T. als auch in Poltergeist). Das einzige, was Mars sind, sind einige wirklich unversiegte Kreaturen und eine zutiefst unnötige letzte Aufnahme. Aber eine schlechte Sauce ruiniert die gesamte Roller Mountain -Reise nicht.
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2. Der sechste Sinn (1999)
Stellen Sie sich vor, es wird sein erstes Film kaum geöffnet und ein Jahr später wird sein Student im zweiten Jahr ein Kassenphänomen der Welt und erhält sechs Oscar -Nominierungen, darunter der beste Film und der beste Regisseur von Shyamalan. Das ist eine großartige Investition. Und eine, die sich total verdient. The sixth sense is a wonderful movie and one that Shyamalan could have done. Andere Filmemacher hätten Horror betont und von den Komplexitäten übernatürlicher Elemente besessen, während andere in Richtung Schmaltz abgeleitet wären. Aber Shyamalans Geschenk war schon immer seine Fähigkeit, diese beiden Elemente zu mischen. Das Viszeral und das aufrichtige.
Bruce Willis 'Vertretung eines Kinderpsychologen, der versucht, einem Kind (Haley Joel Osment) zu helfen, der sagt, er sehe Geister, ist herzzerreißend, vor allem, weil der Schauspieler gezwungen war, sich vom Schauspiel auszuziehen. Und die endgültige Offenbarung, die Shyamalan in die unangenehme Position gebracht hat, die letzte Art der Wende zu sein, ist immer noch brillant, selbst nachdem unzählige Filme in späteren Jahren versucht haben, den Teppich aus der Öffentlichkeit auf die gleiche Weise herauszunehmen. Der sechste Sinn ist so gut, wie Sie sich erinnern.
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1. Unbreakable (2000)
Nach dem sechsten Sinn war immer eine unmögliche Aufgabe zu sein. Aber anstatt der einfachen Route zu folgen, tat Shyamalan etwas anderes und Schwierigeres. Und das Ergebnis war sein Meisterwerk. Unbreakable folgt David Dunn (einem nie besseren Bruce Willis), einem Mann, der langsam entdeckt, dass sein sehr durchschnittliches Leben als Sicherheitsbeamter in Philadelphia größere und mythologische Auswirkungen haben könnte, nachdem er einen Kataklysmischen Zugunfall überlebt hat. Shyamalan dekonstruierte Comic -Tropen vor der Explosion des Comicfilms, wobei der Fotografiedirektor Eduardo Serra die Aktion einer Reihe langer und ununterbrochener Aufnahmen, in denen er das Leben pankt, elegant umrahmt und die Action in diskreter, fast subliminaler Weise beleuchtet. Die Aufführung von Samuel L. Jackson als Kunsthändler, der den wahren Ruf von David und Robin Wright als seine Frau freischaltet: Jackson fügt einen sehr notwendigen Schub hinzu, während Wright menschliche Konturen anbietet.
Nicht alles in unzerbrechlichen funktioniert so gut wie es, als es zum ersten Mal eröffnet wurde. James Newton Howards Trip-Hoppy-Partitur ist der 2000-jährige Käse-Epitome, und diese endgültige Titelkarte ist ein beunruhigender Ärger. Aber Unbreakable ist zweifellos der reichste und reichste Film in Shyamalan und auch der persönlichste. Zum Zeitpunkt von Unbreakable stand er an der Spitze seines Spiels und balancierte ein Leben zu Hause mit einer Frau und Kindern mussten schwierig gewesen sein. Sie können spüren, wie es in unerschütterlicher Kämpfe damit kämpft. Und es macht den Film noch mächtiger. Sogar zwei Zweifel in Zweifel können Ihre Exzellenz nicht erschüttern.