Jede Fernseh- und Filmprogramme von Alex Garland, klassifiziert

Es ist die Geschichte einer Gruppe von Journalisten (angeführt von Kirsten Dunst), die inmitten eines neuen Bürgerkriegs nach Washington, DC, zwischen den Subartisten und einer totalitären Regierung der Vereinigten Staaten reisen. Es ist provokativ, aufschlussreich und aufregend, Worte, mit denen ich eines der vielen Projekte von Garland als Schriftsteller/Regisseur oder einfach Schriftsteller beschreiben könnte. And it was enough to make us want to visit all its filmography (plus the television series it did).

Versuchen wir nun, die Arbeit von Garland, vom Tibio bis zum ehrlich gesagt Brand, zu rekapitulieren.

10. 28 Wochen später (2007)

Reflektor

Obwohl Garland 28 Tage später nur als Executive Producer der Fortsetzung von Zombies seines Debütskripts gut war, trug er auch zum Drehbuch bei, was ausreichte, um es auf diese Liste zu bringen. Das Drehbuch ist in Rowan Joffé, Regisseur Juan Carlos Fresnadillo, E.L. Lavigne und Jesus Olmo, die davon spricht, wie schwierig es war, einen Film mit dem gleichen Geist wie dieses brillante Original zu fangen. Fresnadillo versucht sicherlich; Er setzt seine überraschend große Besetzung (einschließlich Rose Byrne, Robert Carlyle, Idris Elba, Jeremy Renner und Imogen Poots) durch seine Schritte, während eine NATO -Militärgruppe versucht, ein sicheres Gebiet in London zu gründen. (Der Einfluss von Außerirdischen ist groß). Aber die Emotionen und die existenzielle Angst von 28 Tagen später sind zusammen mit der genialen Fotografie und der Inszenierung nicht vorhanden (die enttäuschenden Digitalkameras verschwinden aus dem ersten Film und zusammen mit diesem unmittelbaren, unmittelbaren, sofort, Sie sind-es ist da Wahrheit). Trotzdem ist es schwierig, einen Film niederzuschlagen, in dem ein Junge einen Hubschrauber benutzt, um die Zombies -Merodeter in explosive Blutbeutel umzuwandeln. Und Garland wird seinen Versuch haben, das Franchise bald richtig wiederzubeleben ...

9. Niemals gehen lassen (2010)

Reflektor

Garland sah immer wie eine seltsame Option aus, um mich gehen zu lassen. Basierend auf dem besten und anerkannten Roman im Jahr 2005 des britischen Schriftstellers Kazuo Ishiguro ersetzt sich die Geschichte über eine Gruppe junger Klone, die gegen die Gesellschaft rebellieren (gespielt von Carey Mulligan, Andrew Garfield und Keira Knightley, alle wunderbar), ersetzt die Ränder und die Satirik der Satirical von Sweetness mit Süßness und Sensation. Und der Film ist wunderschön zusammen, mit einer intelligenten Richtung des zertifizierbaren Genius Mark Romanek (fast 15 Jahre später diente dies als sein jüngster Film, was zum Teufel) und die Kinematographie von Gossamer von Adam Kimmel. Aber es fehlt die Emotionalität des Romans und ohne das beginnen Sie, Dinge über die verschwommene interne Logik der Welt und die Motivation der Charaktere in Frage zu stellen, was niemals gut ist. Ohne Zweifel, mit den besten Absichten gemacht, lassen Sie mich nie gehen, es fühlt sich immer noch so an, als wäre ich fünf Grad, um wirklich etwas Besonderes zu sein. Und diese fünf Grad sind manchmal alles, was zählt.

8. Männer (2022)

A24

Offensichtlich spielt Garlands Quarantänefilm Jessie Buckley eine Frau, die nach der Unterstützung einer persönlichen Tragödie in eine abgelegene englische Stadt reist, in der sie von ihren männlichen Bewohnern belästigt wird, die alle vom großen Rory -Kinnear gespielt werden. Es ist gruselig und störend auf seine einzigartige Weise, mit einem Nervenwert von Ben Salisbury und Geoff Barrow. Aber zum ersten Mal in seiner Karriere als Regisseur beginnt die für Garland so wichtige Opazität, die sich auf dem Weg der Erzählung befindet. Was er zu sagen versucht, bleibt über die allgemeinen Trauer der Menschen hinaus etwas entfernt, was Sie daran hindert, vollständig in Buckleys schwierige Situation zu investieren. Aber es ist immer noch ein großartiger populärer Horror und enthält einen der besten Horror -Höhepunkte des WTF -Körpers in der jüngsten Erinnerung. In diesem Moment steckt nur Männer in den Abstand der Größe. Männer sind immer noch eine große kompromisslose Schaukel für einen echten Visionär. Und deshalb sind wir dankbar.

7. Dredd (2012)

Abhängigkeit

Ja, Alex Garland schrieb und produzierte Dredd technisch, aber wenn Sie glauben, dass sein Star Karl Urban auch den Film inszenierte und ihn in sein Debüt als inoffizieller Regisseur verwandelte. (Garland hat im Laufe der Jahre verschleierte Hinweise auf seine Teilnahme gemacht). Und als Film bietet es alle charakteristischen Briefmarken der nachfolgenden Richtungsbemühungen von Garland, einschließlich Explosionen schockierender Gewalt und einer engen und geschlechtsspezifischen Geschichte, deren größte thematische Bedenken es von anderen aktuellen Programmierern unterscheiden. Garland war zweifellos erfreut, sich dem geliebten britischen Comic -Charakter zu stellen, einem einzigen Richter, einer Jury und einem Einzelhändler, der zuvor in einem Film der 90er Jahre von Sylvester Stallone porträtiert wurde. (Da es Stallone war, nahm sein Richter seinen Helm aus; Blasphemus für Comic-Fans. Voller lustiger visueller, florierender als Regisseur akkreditiertes und die Partitur des Films, von den häufigen Mitarbeitern Ben Salisbury und Geoff Barrow, wurde durch Paul Leonard-Morgan ersetzt.

6. Ex Machina (2014)

A24

Garlands erster Film als Schriftsteller/Regisseur ist eine sehr geknotete Science -Fiction -Geschichte über einen einsamen Milliardär von Nathan Technological Genius (Oscar Isaac), als so etwas eine romantische Anziehungskraft hatte, die einen niedrigen Mitarbeitern Caleb (Domhnall Gleeson) rekrutiert, um ihn in seiner brutalistischen Verbindung zu besuchen. Dort ist der Mitarbeiter in eine Reihe von Turing -Tests involviert, um festzustellen, ob Nathans KI wirklich glaubwürdig ist. Insbesondere interagiert es mit AVA (Alicia Vikander), einem beunruhigend realistischen Roboter, der sich verliebt oder zumindest Sympathie spürt. Ex Machina ist voll von allen großen, klebrigen und existenziellen existenziellen Dilemmata, die Garlands Arbeit definieren: Was bedeutet es, menschlich zu sein, was ist die Natur der Sensibilität, wenn sie es uns überhaupt erlauben, auf dem Planeten zu bleiben, da wir die Dinge vollständig verwöhnt haben? Und der Film befasste sich mit diesen Fragen auf interessante und völlig attraktive Weise. (Darüber hinaus wird am Samstagabend eine tötende Tanzsequenz im Stau von Oliver Cheatham von 1983 errichtet, an dem Isaac und ein elektrisierender Sonoya Mizuno beteiligt sind, der das nächste ist, was Garland eine Muse hat). Indem sie so etwas wie Mary Shelley Frankenstein mit sicherer Hand und Engagement für das Material in das 21. Jahrhundert brachte, wurde Garland heute nicht als eines der aufregendsten Kino geschaffen. Seine Fähigkeit, Satire und eine geneigte Vision unseres potenziellen Zuschauers zu verschmelzen, mit mehr menschlichen Bedenken hinsichtlich der Natur des freien Willens und der Ursprünge des Begehrens, zeigte, dass er nicht nur mit Liebe mit dem Genre spielte, sondern ihn auch energisch verdrängt hatte. Dies würde sich im Rest der Filme als Regisseur und die Projekte, die er in verschiedenen Funktionen verteidigen würde, als der Fall erweisen. Wir hoffen auch, dass Ava ein langes und glückliches Leben führen und viele Menschen töten wird.

5. Devs (2020)

Fx

Die Idee, dass Alex Garland eine komplette limitierte Fernsehserie macht: Schreiben und Regie der acht Folgen, während er zusammen mit seinen üblichen Mitarbeitern wie Rob Hardy, Komponisten Ben Salisbury und Geoff Barrow (diesmal von der englischen Jazz-Pop-Band The Insects beigefügt wurde) und der Herausgeber Jake Roberts zusammenarbeiten. And the developers, as they were finally known, really lived up to anticipation. Garlands regulärer Sonoya Mizuno nimmt das Zentrum der Bühne ein, als Lily Chan, ein Software -Ingenieur des technologischen Riesen Amaya, dessen Freund (Karl Glusman) kurz nach dem Beitritt zum Team stirbt, das an einem Supergeheimprojekt arbeitet. Dies führt Lily dazu, ihren Tod zu untersuchen und schließlich die Wahrheit darüber zu entdecken, was mit ihr passiert ist und was im Ultra und geschlossenes Gebäude geschieht. (Suggestion: implies time trips).

Die faszinierenden Entwickler, die eine unglaublich wundervolle Besetzung präsentieren, zu der Nick Offerman, Jin Ha, Zach Grenier, Stephen McKinley Henderson, Cailee Spaeny und Alison Pill gehören, ist, dass Garland mit der zusätzlichen Zeit mit der zusätzlichen Zeit in ihren Eigenschaften angeboten werden kann. Die Art des freien Willens, des Determinismus, der uns menschlich und die technologischen Probleme macht, die unser Leben verbessern (oder Schaden zufügen), werden aufgeworfen und bearbeitet. Und wenn diese Probleme relativ klingen, sollten sie es tun. Am Ende der achten Episode wurde in einem Film, den wir noch nie gesehen haben, oder was es bedeutete, heraus, dass der richtige Name des Programms nicht Entwickler, sondern Deus war. Wie in Deus ex machina. Dies ist nicht nur eine schöne Art, Entwickler mit früheren Machina zu verbinden, sondern sie auch in derselben Struktur existieren zu lassen. Die Tatsache, dass Entwickler eines der am meisten beobachteten Programme in Hulu waren (und das wurde an den entstehenden Tagen der Blockierung ausgestrahlt, als wir so verzweifelt nach neuen Dingen wollten), spricht von ihrer einzigartigen Elementarkraft. Die Tatsache, dass es berauschend ist, bedeutet nicht, dass es nicht beliebt sein kann.

4. Sunshine (2007)

Reflektor

Das zweite Team von Danny Boyle und Alex Garland war nach der Neudefinition des Genres 28 Tage später eine große spektakuläre Fiktion über eine Gruppe von Astronauten (Regie von Cillian Murphy und einschließlich Chris Evans, Rose Byrne, Hiroyuki Hea Hee Erde. Es ist ein wildes Konzept. Zu dieser Zeit war es eine Kassenpumpe, die in den USA kaum gestartet wurde.

Eines der Probleme, die jeder darstellt, ist der letzte Abschnitt des Films, in dem das Icarus II -Team das ursprüngliche Raumschiff findet, das darauf abzielt, die nukleare Nutzlast an die Sonne zu liefern. Alle sind natürlich tot, wobei Captain Pinbacker (Mark Strong) in eine Art Monster verwandelt wird, das die Form verändert, die die Mitglieder des Icarus II II. Einen nach dem anderen tötet. Die Zeit wird es sagen, aber dieses Ende ist tatsächlich sehr effektiv. Es behält nicht nur die Debatte zwischen Gott und Wissenschaft bis zum bitteren Ende bei, sondern bietet auch einen fast unüberwindlichen Gegner für die Murphy -Schicht, damit die Mission abgeschlossen werden kann. Es ist so beängstigend und aufregend und fügt einer Bouillabaisse Elemente von Alien Horizon und Ereignis hinzu, zu denen bereits die oben genannten Solaris und Armageddon, aber auch 2001: eine von Peter Hyams unterschätzte Space Odyssee (und 2010 unterschätzt). Sunshine mit ihrem nervösen Quetschwert für Unterwelt und John Murphy (der seitdem ununterbrochen bewertet und besiegt wurde) ist ein einzigartiges Erlebnis. Und ein unvergessliches.

3. Bürgerkrieg (2024)

A24

Garlands letzter ist auch eines der besten. Der Bürgerkrieg wird in einer unbestimmten Zukunft durchgeführt, in der ein neuer Bürgerkrieg mit subardistischen Fraktionen (einschließlich der Westfront unter Verwendung der kombinierten Macht von Kalifornien und Texas) explodiert ist, die einer Vereinigten Staaten ausgesetzt ist, die von einem tyrannischen Präsidenten der dritten Amtszeit (Nick Offerman) geleitet wird. Der Film folgt vier Journalisten (Kirsten Dunst, Wagner Moura, Cailee Spaeny und Stephen McKinley Henderson), während sie versuchten, sich von New York City nach Washington, D.C.

Der Bürgerkrieg ist ein Straßenfilm aus einer Reihe von Spannstücken und ist äußerst beunruhigend. Es ist auch extrem unterhaltsam. Garland scheint John Carpenter genauso zu kanalisieren wie Alfonso Cuaron, der satire ohne große Erklärung über die Details des Konflikts oder die Guten anbietet. (Es scheint, dass in der Mitte des Kampfes alles unglaublich nebelig wird). Einige haben bestätigt, dass Garland das Problem vermeidet, indem sie nicht an der realen Politik der Bühne teilnimmt. Aber das wäre zu simpel für ihn. Er war schon immer ein elliptischer Filmemacher, voller Reiten und narrativen Locken. Es geht nicht darum, warum die Schlacht wütend ist, sondern nur, dass es ist. Er hätte die Journalisten der Hauptfiguren nicht gedreht, die darüber sprechen, wie sie Ziele bleiben müssen, weil sie sonst auseinanderfallen, eine Reihe endloser Fragen, die einfach nicht beantworten können. Es ist genauso eine moralische Position wie intellektuell. Und es ermöglicht es dem Bürgerkrieg, auf der Ebene sozialer Kommentare sowie in einem Actionfilm zu genießen. Voll von Bildern und Sequenzen, können Sie Ihren Verstand einfach nicht schrubben (es ist einer der wenigen Filme, die kein Horror sind, die mir wirklich Albträume geben), unterstützt von einem mörderischen Soundtrack, und die Menge hervorragender großer und kleiner Auftritte, der Bürgerkrieg arbeitet an einer viel größeren Leinwand, arbeitet jedoch immer noch auf den Themen und Situationen, die ihre Vorstellungskraft von Anfang an von Anfang an ihre Vorstellungskraft gefangen genommen haben. Es lohnt sich, in den Bürgerkrieg zu gehen.