Dune Editor: Teil zwei gibt zu, dass das Schneiden von Tim Blake Nelsons Charakter Folter war

Dune: Teil zwei Es kommt nach Hause, mit oder seit Tim Blake Nelson.

Denis Villeneuves große Fortsetzung, bisher der größte Film im Jahr 2024, ist jetzt für Heimvideos sowie 4K UHD (das Lieblingsformat), Blu-ray und DVD erhältlich. In dem zweiten Film, der die zweite Hälfte des Science-Fiction-Epos von Romanautor Frank Herbert anpasst, befasst sich Paul Domerides (Timothée Chalamet) mit seinem wachsenden Messias-Komplex, und versucht gleichzeitig, den schönen Chani (Zenday The Fearsome Feyd, gespielt von Austin Butler) und die Ankunft des Galactic-Kaisers (Christopher Walken). Verbessert alles, was den ersten Film so mächtig gemacht hat, während sie eine humanistischere (und humorvolle) Darstellung von Herberts Charakteren und esoterischen Welten umfasst.

Um den Start zu Hause zu markieren, sprach SerieSense mit Dune: Der Herausgeber des Hustens Joe Walker, der auch den ersten Film herausgegeben hat, wie es war, die Fortsetzung zu schneiden (sogar die Aufführungen reduzieren), wie früh er involviert ist und ob er mit Villeneuve über den dritten Film, Dune: Messiah, gesprochen hat.

War Dune Edit: Der zweitgrößte Teil als der erste Film? Oder einfach anders herausfordern?

Schauen Sie, es gibt nie einen Grund, selbstgefällig zu sein, einen Film zu starten. Es ist unglaublich, dass jeder Film gedreht wird, geschweige denn einer mit einer so komplexen Welt. Es gab einen gewissen Faktor der Angst in der ersten, um eine Geschichte anzusprechen, die für frühere Filmemacher ein sehr dorniger Weg gewesen war. Er würde die Angst rezitieren, ist mehrmals für mich der mentale Mörder, aber es war gut. Es war eine gute Energie für den Schnitt und für den Prozess, und mit Dune 2 glaube ich, dass es aufgrund der Mehrheit dieser Fraktionen, von denen es in Dünen viele gibt, die sie gut etabliert hatten. Es ermöglichte uns, uns im Action-Aventura-/Kriegsfilm zu verbeugen und immer zu versuchen, das intime, felende und Menschen zu fördern. Aber manchmal auch gleichzeitig spielen: Sie haben einen Schuss, der von der kleinen Wüstenmaus führt, die zu einem riesigen Harkonnen -Erntewechsel führt. Sie versuchen immer, diese intimen Geschichten und sogar den Einfluss eines kleinen Garnelenfötus in der Geschichte mit der massiven Wüstenlandschaft, von der wir wussten, dass sie dem Zuschauer, insbesondere auf der großen Leinwand, ein solches viszerales Vergnügen bringen, und in kleineren Formaten, fein auszugleichen, und sogar in kleineren Formaten. Die Basis wurde gemacht. Aber es gab keine Selbstzufriedenheit. Wir haben hart daran gearbeitet, in meinem Fall den größten Teil des Jahres.

Hast du während des Feuers geschnitten? Wie war es dieses Filmmaterial?

Oh Gott, unglaublich. Das große Privileg der Arbeit ist, dass Sie in der ersten Reihe einen Sitzplatz haben und sehen, was diese unglaublichen Teams wissen, Sie sind immer noch der Punkt einer Welt der Kurve, in der Sie Material von der Kamera und der Tonabteilung erhalten. Darüber hinaus entwickeln wir immer Klang, zum Beispiel die Harkonnen -Gladiators -Szene. Denis hatte mir sehr früh gesagt, er wollte einfach nicht den Klang des Sportspiels des 21. Jahrhunderts. Er hatte einige Verhaltensweisen für Harkonnen entwickelt: Sie haben nicht begrüßt. Sie würden andere Gesten machen. Aber wie werden die Emotionen und Höhen und Tiefen von einer Menge erhalten, die als Redakteur auf dem Schneiden des Schnitts aufbauen muss, um die höchsten und niedrigen Punkte in der Geschichte zu verstärken, Verwirrung, wenn die Dinge nicht als Wartezeit geschehen, und alles, was ab dem ersten Tag gebaut wird. Es gibt keine Zeit zu verlieren.

Die VFX -Abteilung bringt Dinge mit und wir pumpen die Dinge schnell zu VFX. Ich bin oft in Budapest in einem Schneideraum, das etwas vom Ort getrennt ist, soweit ich nicht zum Set gehe, es sei denn, ich muss es wirklich tun, hauptsächlich, um eine Art Objektivität zu erreichen. Und dann kam ich oft auf mich zu und kam und sah einen Blick darauf an. Wir schauen uns die Sequenzen zusammen und verbringen einige Zeit am Wochenende damit, die Optionen von Dingen zu gießen, die an VFX geliefert werden mussten. Ich arbeite parallel zu ihm, aber du weißt, du sagst, wie ist es, ihn einzugeben? Tatsächlich, abgesehen von einer kleinen Sequenz vor den Dreharbeiten, die in Norditalien gedreht wurden, waren einige von Benel Lesserit Szenen mit Florence Pugh und der Reverend -Mutter, diesen Szenen. Aber das erste, was eintrat, war die Sandszene, die, wenn man darüber nachdenkt, eine mutige Bewegung ist. Das ist das erste Material, das die Studie sieht, und es ist FYD. Ich traf ihn am Set und ist beängstigend, aber auch das Infrarot -Erscheinungsbild. Alle Augen sind wirklich selten und die Haut ist wirklich Papier, Wachs und Vampir. Das war das erste Material, das ich erhielt. Es gibt keine Entspannung, ich war dort mit der kühnsten Entscheidung.