Die 22 von Disneys Live -Action -Remakes wurden als besser eingestuft
Fotokredit: Disney
In den letzten Jahrzehnten hat Disney immer mehr in seine eigene Grube nostalgischer Favoriten eingetaucht. Insbesondere haben sie ihre lieben animierten Klassiker genommen, sie in Live -Action (oder meistens Live -Action) neu gestalten und einen Erfolg des Erfolgs nach dem anderen produzieren. Schauen wir uns alle Live -Action -Remakes von Disney -Animationsklassikern an, die bis in die 1990er Jahre zurückreicht, um zu untersuchen, welche Filme im Original verbessert wurden und welche zu kurz sind.
22. The Jungle Book (1994) Die erste neue Version von Disney of Action live aus einem animierten Disney -Klassiker ist in irgendeiner Weise das Schlimmste. Stephen Sommers (The Mumy) leitet diese frustrierend inerte Version von Rudyard Kiplings Geschichten, die die Tiere ihrer Charakterisierungen erweckt und die sanften Erfahrungen der britischen Kolonisatoren hervorhebt, die Mowgli (Jason Scott Lee) zu jeder Zeit konzentrieren. Einige der sekundären Auftritte, insbesondere von Cary Elwes und Lena Headey, sind bemerkenswert, aber der Rest des Films ist ein unachtsamer Rückschlag für eine Ära eines Abenteuers, voller rückständiger Mentalitäten und unfehlbarer Aktion.
Fotokredit: Disney
21. Christopher Robin (2018) Die lieben Geschichten von A.A. Disney hat sich zuvor in mehreren wunderschön animierten und bewegenden Filmen an Milne angepasst. Daher ist es besonders günstig, dass Christopher Robin von Marc Forster diese zeitlosen Charaktere einfach in eine warme Familie und einen Keksschneider über einen Vater steckt, der nach Luft schnappt! - Es verbringt zu viel Zeit bei der Arbeit und bedeckt seinen inneren Sohn dank der Rückkehr seiner alten und magischen Freunde wieder. Ewan McGregor glänzt als erwachsene Version von Christopher Robin, aber die Melancholie der Kinematographie, das unterentwickelte Drehbuch und die gruseligen Interpretationen von VFX von Pooh und seinen Freunden machen Christopher Robin zu einer harten Arbeit.
Fotokredit: Disney
20. Pinocchio (2022) Robert Zemeckis nimmt den ursprünglichen animierten Klassiker mit einem hölzernen Kind, das davon träumt, real zu sein und alles in den Ofen zu wirfen. Tom Hanks bietet eine Karriereleistung als Gepetto de Los Timas, die visuellen Effekte, im Allgemeinen das Höhepunkt eines Zemeckis -Unternehmens, überzeugen nicht sehr, und die Veränderungen in der Geschichte untergraben die Botschaften des Films in fast jedem Schritt. Nur die Unterstützung von Cynthia Erivo, Keegan-Michael Key und Luke Evans ermutigen kurz einen Fantasy-Film, der alles andere als fantastisch ist.
Fotokredit: Disney
19. Alice A Través de the Looking Glass (2016) James Bobins Fortsetzung von Alice im Wunderland scheint im Original sicherlich eine Verbesserung mit einem lebendigen Produktionsdesign und seltsamen visuellen Effekten und einem Ton, der weniger düster ist. Aber die Geschichte des Zeitreisens, die Alice in die ersten Tage des Wunderlandes (sorry unter der Erde) zum Ursache aller Miseries (einschließlich eines Völkermordes) schickt, verletzt den Originalfilm rückwirkend, der zuerst viele Probleme hatte.
Fotokredit: Disney
18. Schönheit und das Beast (2017) Trotz des hervorragenden Ausgangsmaterials und einer anständigen Besetzung hat die neue Version von Beauty und The Beast of Bill Condon die unglückliche Auszeichnung, das einzige Live -Action -Disney -Remake zu sein, das absolut keine neue Interpretation seines Materials hat. Es ist nur genau die gleiche Geschichte, aber länger, und nur durch unnötige Ergänzungen, die die Ausführungszeit willkürlich mildern, verwirren die Motivationen der Charaktere und schießen Löcher in der bereits dünnen Handlung. Fügen Sie einige hässliche Charaktere Designs und einen neuen völlig unvergesslichen Song hinzu, und Sie haben einen Film, der Disney viel Geld gegeben hat, aber künstlerisch keinen besonderen Grund hat.
Fotokredit: Disney
17. Maléfic: Mistress of Evil (2019) Malefic ist zurückgekehrt, und diesmal trifft er die zukünftige Mutter -in der Kluft Aurora, Königin Ingrith (Michelle Pfeiffer), die die Zauberin für den Versuch, den Völkermord gegen die Art der Fee des Malefics zu begehen, umrahmt. Jolie ist so akut wie immer, aber der Film gibt ihm ein bisschen zu tun oder zu sagen. Die Handlung ist ein Bleiloch, das nur eine Ausrede ist, um in einem großen klimatischen Kampf (der voreilig ist) und in der Mitte von allem die einzige mit mehr dummen Pfeifenorganen in der Geschichte des Kinos ist. Die Dame des Bösen widerspricht auch der Geschichte und Botschaft des Originals, die beide Filme verschlechtert.
Fotokredit: Disney
16. Alicia im Wunderland (2010) Alicias erfolgreicher Tim Burton Count im Wunderland ist unnötig trübe und gewalttätig und im schlimmsten Fall ohne Leber von Lewis Carrolls Firma. Mia Wasikowska spielt Alice, die alles über Wunderland vergessen hat (es tut mir leid, unter der Erde) Jahre später, nur um ihn von Dunkelheit anzunehmen, ein Problem, das nur durch mehr Krieg gelöst werden kann. Der Film erscheint als zynischer Versuch, eine klassische Avant -Gart -und marktfähige Geschichte zu machen, aber zumindest gibt es einen interessanten Versuch, Alice in ein modernes und aktives Heroin zu verwandeln, und die Besetzung des Films hat einige echte Aspekte, darunter Helena Bonham Carter als Red Queen, Anne Hathaway als weiße Königin und Stephen Fry als Cheshire's Cat.
Fotokredit: Disney
15. The Lion King (2019) Im Gegensatz zum Jungle -Buch, in dem mindestens einen menschlichen Charakter hat, konnte der neue König der Löwen nicht einmal als Live -Aktion in der großzügigsten Verwendung des Begriffs angesehen werden, aber wir werden es trotzdem einschließen. Dies ist ein ehrgeiziges visuelles Spektakel, das die afrikanische Savannah des ursprünglichen 2D -Animationsfilms in fotorealistischen Details von CG nachbildert, da er die Geschichte eines Löwenpulvers erzählt, der den Mord an seinem Vater kommt und die Ordnung in das Ökosystem zurückgibt. Wenn Jon Favreaus Film funktioniert, ist es ein visuelles Wunder. Aber wenn es fehlschlägt, was die meiste Zeit ist, liegt es daran, dass der literalistische Animationsstil des Films nicht mit dem Bogen, der fantastischen Geschichte und den Charakteren einverstanden ist. Der Stil kann der Verkaufspunkt sein, aber zu oft kommt er in den Weg der Substanz.
Fotokredit: Disney
14. Mulan (2020) Die Adaption von Niki Caro durch Mulan Sands durch die seltsamen Kanten des Original -Disney -Klassikers und verwandelt eine Geschichte mit einer anderen und zuordenbaren Sichtweise in eine generische Action -Show. Der Einfallsreichtum fehlt, der Kommentar ist in Erinnerung, die schwierige Situation des Protagonisten ist leichter verdaulich als je zuvor, und obwohl der Film eine detaillierte Kunstrichtung und ein Kostümdesign hat, wird die epische Aktion durch Bearbeitung der Menge, die dem Raum selten den Raum verleiht, den Sie beeindrucken müssen. Eine frustrierende und mittelmäßige frustrierende Präsentation einer klassischen Geschichte.
Fotokredit: Disney
13. Cruella (2021) Dieses revisionistische Prequel der 101 Filme der dalmatinischen Reimagina versuchte den Masous -Berater von Cruella Welpen von VIL in einer exzentrischen und frühen jungen Frau, deren Reise der Dunkelheit in die Berühmtheit der Mode großzügig aus dem Wears Diablo Prada, der Position von Monte Cristo und Mannequin, ausgeliehen. Es sollte Spaß machen, Emma Stone und Emma Thompson scheinen viel zu haben, aber die scheinheilige Aneignung der Punk -Ästhetik der siebziger Jahre macht nur darauf aufmerksam, wie Konformist die Geschichte ist. Cruella gibt Disney-Figuren für eine künstlerische Bewegung, die nicht mehr gegen Disney sein könnte, Anerkennung, wenn ich es versuchte, oberflächlich Bilder von Rebellion hervorzurufen, es ist jedoch nie mehr als ein Massenmarketing.
Fotokredit: Disney
12. Peter Pan David Lowery leitete eine der besten Disney -Action -Disney -Remakes, aber Peter Pan
Fotokredit: Disney
11. 102 Dalmatiner (2000) Die Fortsetzung von Kevin Lima von der erfolgreichen neuen Version der Dalmatik ist seltsam und karikaturen, aber zu ihrer Verteidigung völlig ohne Entschuldigung. Glenn Close kehrt als verabscheuungswürdige Cruella von Vil zurück, die jetzt durch einer Gehirnwäsche rehabilitiert wurde und sich bemüht, Welpen zu retten, anstatt sie zu töten. Wenn Ihr Programm verschwindet, nehmen Ihre schlechten Straßen wieder auf. Es gibt nicht viel mehr als das, aber das erstaunliche Kostümdesign des Films und die perfekte Leistung für den Ton von Close machen 102 Dalmatics freundlich, wenn auch oberflächliche Kinderunterhaltung.
Fotokredit: Disney
10. Maléfica (2014) Das Disney Maleficent ist nicht so sehr eine Anpassung der Dornröschen, da es sich um ein freundliches Riff für die Familie in der MS .45 von Abel Ferrara handelt. Angelina Jolie spielt eine Fee, die von ihrem menschlichen Liebhaber verraten und vergewaltigt wird und körperlich und emotional verließ, also rächte sie ihre Tochter, gespielt von Elle Fanning. Die Kinematographie ist die meiste Zeit schwer zu unterscheiden, und sobald Sie einige der CGI -Kreaturen gut sehen, möchten Sie, dass sie so aufrechterhalten wird, aber die neue und mutige Interpretation des Ausgangsmaterials und die außergewöhnliche Leistung von Jolie erhöhen das Böse über seine VFX von schlechter Qualität und eine extrem vernachlässigte Geschichte.
Fotokredit: Disney
9. Aladdin (2019) La Nueva Versión de Aladdin de Guy Ritchie Apesta Toda La Personalidad Que El Cineasta Podría Haber Traído al Proyecto, en lugar de simimatee rehaciendo el original de una Manera mittelmäßiger Pero Ligeramente landbar. Menaud und Naomi Scott sind wunderbar wie Aladdin und Jasmine, und Will Smith spielt Genie, als wäre er der beste Fantasy -Flügelmann. Es ist, als würde man sehen, wie der ursprüngliche Aladdin mitten in einer Parade gehandelt hat: fröhlich, gut absichtlich und flüchtig.
Fotokredit: Disney
8. Die kleine Meerjungfrau (2023) Rob Marshall leistet einen beeindruckenden Job, indem er den animierten Klassiker von Disney nicht vollständig ruiniert, wenn es darum geht, die menschliche Welt zu erkunden, und das macht einen Deal mit einer fabelhaften Hexe, um seine Stimme gegen einige Beine auszutauschen. Halle Bailey ist faszinierend als Held des Titels, mit einer fabelhaften Gesangsstimme, und Melissa McCarthy macht eine sehr respektable Stadt. Aber die Seekreaturen von CGI sind größtenteils ein wichtiger Abbau, obwohl die Sprachguss so kann, um enttäuschende Designs auszugleichen. Und die meisten Neuzugänge der Geschichte untergraben die vielen ikonischen Momente, die der Film zu replizieren scheint. Es ist nicht so gut wie das Original, bleibt aber über Wasser.
Fotokredit: Disney
7. Lady und The Tramp (2019) Take away all the animated magic of Lady and the Tramp, and all you’ve got left is two dogs making goo-goo eyes at each other. And it turns out, in Charlie Bean’s modest remake, that’s just fine. Tessa Thompson and Justin Theroux are amiable mismatched lead voices, the story of love crossing class divides is just as simple and effective as ever and Bean’s new film makes the whole story more inclusive (and wisely jettisons one of Disney’s most problematic songs). The CG animation on the dog’s faces, to make them talk more like humans, is distractingly subpar, but everything else is sweet. Unambitious, but sweet.
Fotokredit: Disney
6. The Sorcerer Apprentice (2010) Mit Ausnahme einer obligatorischen Szene mit einigen Tanz -Taxifahrern hat der Ampprentice des Zauberers von Jon Turteltaub mit dem klassischen Mickey -Mouse -Segment der Fantasie nur sehr wenig gemeinsam. Jay Baruchel spielt einen jungen wissenschaftlichen Nerd, der dazu bestimmt ist, ein Zauberer zu werden, und Nicolas Cage muss ihn trainieren, bevor die bösen Zauberer eine Armee erziehen und sich um die Welt kümmern können. Es ist ein perfekt beobachtbares Fantasy -Abenteuer, aber nichts über den Zauberer -Lehrling hat eine dauerhafte Wirkung. Es ist praktisch die Definition des durchschnittlichen Lehrbuchs.
Fotokredit: Disney
5. 101 Dalmatiner (1996) Stephen Herk leitete in den neunziger Jahren ein Trio von Disney -Erfolgen für Live -Action, die Mighty Ducks, die drei Musketiere und 101 Dalmatiner und alle befriedigen Familienrätsel. Jeff Daniels und Joly Richardson spielen Menschen, deren Hunde sich verlieben und viele Welpen haben, und Glenn Close porträtiert Cruella de Vil als Bösewicht Batman der perfekten 60er Jahre. Der Film wird zu einem Haus, ohne in der zweiten Hälfte anzuhalten, aber er ist nie weniger als Spaß, und Close bietet eine so herrlich gestörte Leistung, dass er praktisch einem Oscar würdig ist.
Fotokredit: Disney
4. Dumbo (2019) Tim Burtons zweites Live -Action -Remake eines animierten Disney -Klassikers ist intelligenter, emotionaler und deutlich subversiver als sein Alice im Wunderland. Es ist immer noch die Geschichte eines Baby -Zirkus -Elefanten mit riesigen Ohren, die ihm helfen, fliegen zu können, aber diesmal wird sein Zirkus von einem Unternehmer des Themenparks gekauft, der von Michael Keaton gespielt wird, der nach dem Zusammenschluss die Mehrheit der Arbeiter entfacht und ihre neu erworbene IP über den Grund hinaus ausnutzt. Disney hat die herzlosen Kapitalisten oft in ihre Bösewichte verwandelt, aber in Dumbo scheint die Studie auf den Finger selbst zu zeigen und Burtons reich gemacht Fantasie als unerwarteten und beeindruckenden Stich zu geben.
Fotokredit: Disney
3. Das Jungle Book (2016) Das Jungle -Buch von Jon Favreau verwendet beide CGI und es ist wahrscheinlich ein unangemessener Name. Es gibt nur einen Charakter, der nicht in Bewegung erfasst wird, und selbst die realistischen Umgebungen, die digital sind. Aber in irgendeiner Weise ist es ein ausgezeichneter Film. Favreau vermeidet die entspannte und episodische Struktur des Originals zugunsten eines fokussierteren Abenteuers, wobei Mowgli (Neel Sethi) allmählich die Verantwortung übernimmt, den Dschungel des sterblichen Shere Khan (Idris Elba) zu retten. Eine Besetzung von Mo-Cap-Tierfiguren beibehält den Animationsfilm, obwohl Christopher Walken eine ablenkende Wahl für König Louie ist.
Fotokredit: Disney
2. Pete's Dragon (2016) Ein weiteres lebhaftes Action -Remake -Remake definierte nebelig, da Pete's Original Dragon eine meist live musikalische Fantasie mit einem animierten Titelcharakter war. David Lowerys Remake beseitigt alle klassischen Songs (die von entzückend zu seltsam gewalttätig wurden) und wirft auch die verrücktesten Geschichten. Stattdessen sticht die emotional aufrichtige Geschichte eines verlorenen Kindes, dessen einziger Freund ein riesiger Drache ist. Als Pete entdeckt und in die menschliche Welt zurückgebracht wird, kommt sein Drache Elliot nach ihm. Lowery verlässt Raum für komisches Unheil, ist aber hauptsächlich daran interessiert, unsere zeitgenössische Kapazität des Erstaunens zu erkunden. Es verwandelt eine bisher exzentrische Geschichte in etwas Schönes und möglicherweise zeitlos.
Fotokredit: Disney
1. Cinderella (2015) Disneys ursprüngliche Aschenputtel ist ein Meisterwerk der Animation, aber es ist auch ein narratives Stück Wunscherfüllung. Das Live -Action -Remake von Kenneth Branagh beibehält die ursprüngliche klassische Geschichte an seiner Stelle, verstärkt jedoch die Charaktere und gibt der bösen Stiefmutter (Cate Blanchett) eine bedeutende Motivation für die Behandlung von Cinderella (Lily James), die Cinderella eine Reihe von klar definierten, die jede Entscheidung rechtfertigen und dem Prinzen (John Madden) Collella, Cideellella, das versagen kann. Romantisch, wunderschön und aus der Perspektive der Geschichte zumindest eine unbestreitbare Verbesserung im Original ist Cinderella das Juwel der Krone der Live -Action -Remakes von Disney. Zur Zeit.