12 Musikalische Dokumente, die das Emmy -Rennen 2024 dominieren, von den Beach Boys bis Milli Vanilli

Seien Sie vorsichtig, wahres Verbrechen: Sie sind möglicherweise nicht das unbestreitbare Lieblingsgenre für die Nicht -Fiction -Erzählung im Fernsehen. Natürlich haben Programme wie Tiger King, Tinder Swindler und Jinx in den letzten Jahren die Aufmerksamkeit erregt, aber auch musikzentrierte Nicht -Fiction -Programme sind furchtbar beliebt. Und in diesem Jahr dominieren sie in der Liste der Dokumentarfilme, die in der Kategorie Dokumentarfilm oder Nicht -Fiktion beschrieben wurden.

Die 45 Tickets enthalten Filme über Paul Simon, James Brown, die Beach Boys, U2, Jennifer López, Lil Nas X und sogar die entehrte Milli Vanilli. Es gibt einen Film über die Aufnahme eines einzigen Songs, einen über ein Konzert im Hoover Dam und einen anderen nach dem Mord an einem Songstar. (Das wahre Verbrechen trifft Musik, könnte man sagen).

Von den Dokumentarfilmen, die sich in der Kategorie qualifiziert haben, sind 12 mit Musik verbunden, eine Beteiligung von 27%, die fast das Vierfache des Anteils der Musikfilme in den Dokumentarfilmen, die den Oscar 2023 qualifizieren, entspricht.

Im Laufe der Abstimmung in der Emmy -Nominierungsrunde finden Sie hier ein Leitfaden für die in Betrieb befindlichen Musikdokumente.

Disney

Die Strandjungen (Disney)
Regisseure: Frank Marshall und Thom Zimny

Der erfahrene Produzent Marshall hat in den letzten Jahren eine Reihe von musikalischen Dokumenten inszeniert, darunter Carole King

Billy Idol: Staatsgrenze (Veeps)
Direktoren: Vincent Adam Paul und George Scott

In diesem 93 -minütigen Dokument wird das erste Live -Konzert vor dem Welt -berühmten Hoover -Damm ausgestellt, der zuerst ein arkanes Arkan sein kann, mit Ausnahme derjenigen, die großartige Hochzeitsverwalter und weiße Augen ohne Gesicht sind. Der Film, der Ende 2023 eine kurze Theaterveröffentlichung erhielt, legt das ungewöhnliche Ereignis fest, konzentriert sich jedoch auf die Bilder der Show, in der der Veteran Punk und der New Wave -Musiker seinem Gitarristen Steve Stevens und von den besonderen Gästen Alison Mosshart, Steve Jones und Tony Kanal beigetreten sind.

(Video Principal)
Direktor: Jason B. Bergh

J-is doppelt im Emmy in diesem Jahr mit seiner besonderen Apple Music Live: Jennifer López tritt gegen die Konzerte von Lady Gaga, Audra McDonald, Barry Manilow, Billy Joel, Hozier und Maren Morris und anderen in der hervorragenden Vielfalt der Varianten (voraufermischt) an. Dieser Dokumentarfilm über sie Is Me ... Now Album ist Teil der Multimedia -Flut, die dieses Album begleitete und auch das Apple Music Concert und einen Musikfilm bei Amazon mit Post Malone, Keke Palmer und anderen enthielt. Jane Fonda ist Teil dieses Films und auch Ben Affleck.

Netflix

Die beste Nacht im Pop (Netflix)
Regisseur: Bao Nguyen

In einer Aufnahmesitzung während der ganzen Nacht im Januar 1985 nahmen fast 50 Popstars und Rock eine Single namens We As The World auf, ein Lied von Lionel Richie/Michael Jackson, um Geld für Hilfe in Afrika zu sammeln. Der Wasserdirektor Bao Nguyen war zu jung, um sich zu erinnern, als das Lied gestartet wurde, und war nicht wirklich ein Fan sentimentaler Komposition (ziemlich kitschig, sagt er), aber er habe die Eile gefunden, es zu schreiben und als Cliffhanger aufzunehmen. Er fühlte sich wie eine Art Zeitbombengeschichte. Die Teilnehmer, darunter Richie, Bruce Springsteen, Huey Lewis und Sheila E., nahmen am DOC teil.

In Dreams Injeless: Paul Simons Musik (MGM)
Regisseur: Alex Gibney

In Rastless Dreams ist der erste Film über einen Entertainer, den der Oscar-Preisträger Gibney seit seiner zweiteiligen Frank Sinatra Miniseries Sinatra gedreht hat: All oder ALLES im Jahr 2015 Psalms mit diesem meditativen Album als Ausgangspunkt für eine Prüfung von Simons gesamter Karriere. Die Seriesense -Rezension sagte: In Inquiase -Träumen fängt ein wichtiger Künstler in einem entscheidenden Moment seines Lebens ein und findet einen Weg, dies mit Humor, Pathos und einem Gefühl der Erstaunen zu tun.

James Brown: Seite stark (A
Regisseur: Deborah Riley Draper

Zu den früheren Arbeiten von Drapern gehörten der Film Olympic Pride, American Prejudice und DOC -Serie The Legacy of Black Wall Street, das sich auf bestimmte Ereignisse im Nachhall konzentrierte. In dieser vier -teiligen Dokumentation handelt es sich um eine Person, den Sänger und Dolmetscher von Titanic James Brown, aber sein Leben und seine Karriere hielten auch in der gesamten Populärkultur und halfen dazu, die Gesellschaft und Kunst zu verändern. Sie erzählte Seriesense, dass sie sich dem Film näherte, der von einer Frage fasziniert war, die sie auf dem Cover einer Ausgabe des Look Magazine of the 60s gesehen hat: Ist James Brown der wichtigste schwarze Mann in den USA?

Bilder de Screenocean/Reuters/Damir Sagolj

Küss die Zukunft
Direktor: Nenad Cicin-Sain

Las cabezas parlantes en esta película ambientada durante la guerra de bosnia en la década de 1990 inkluyen a bill clinton y Christiane Amanpour, Pero el Enfoque está en un Grupo de personas que se negaron a dejar que yar Grupo de Rock Masivo, U2, Que Encopuló un stogling en assigio durante los concariertos en anorme zootv tour. Die Seriesense -Rezension des Films nach seiner Premiere von 2023 beim Berlin Film Festival nannte ihn ein Porträt einer Stadt und ein Volk, die Kultur nutzten, um sich zu verteidigen. Es ist auch die Geschichte einer Rock'n'Roll -Band, die die Grenzen untersucht, wie sich Ihre Musik auf die reale Welt auswirken kann. Vor allem ist es jedoch eine reichhaltige und bewegende Chronik für den Einsatz von Kunst als Waffe und ein Mittel zur Erlösung.

Lil Nas X: Solle Live Montero (HBO)
Direktoren: Carlos Lopez Estrada und Zan Manuel

Als offen queerer schwarzer Künstler war Rapper und Sängerin Lil Nas X ein Pionier, aber auch einer homophoben Reaktion, möglicherweise eine Bombenbedrohung, die die Premiere des Toronto Film Festivals dieses Films verzögerte. Lange Live Montero ist eine Chronik der ersten Tour durch Lil Nas X, die die Form einer Zeitung annimmt und seine Beziehung zu seinem Publikum und seiner Familie vertieft.

Mili Vainin (Paramount)
Regisseur: Luke Korem

In den 1980er und 1990er Jahren wechselte die deutsche Popgruppe Milli Vanilli von Hitmaing -Künstlern zu einer Popkultur -Tipplinie mit Blitzgeschwindigkeit, als sich herausstellte, dass sie ihre Lippen auf der Bühne synchronisierten und nicht auf ihren Alben singen. Die Mitglieder Fab Morvan und Rob Pilatus konnten sich nie von der Demütigung erholen, mit ein paar fehlgeschlagenen Rückkehrversuchen, die Pilatus Selbstmord vorausgingen. Aber der Filmemacher Luke Korem, der sagte, dass das, was wirklich seltsamer sei, seltsamer als irgendjemand weiß, sagt Morvan in diesem Dokumentarfilm, dass das Tribeca -Filmfest im Jahr 2023 in der Tribeca -Filmfestival zusammengebrochen ist.

Das geheime Lied (PBS)
Regisseur: Samantha Campbell

Dieser Film ist kein bestimmter Künstler; Stattdessen ist es ein Lehrer, Doug Goodkin, der Kindern 45 Jahre lang in San Francisco Musik beigebracht hat. Der Dokumentarfilm folgt Goodkin in seinem letzten Jahr als Lehrer, ein Jahr, in dem sich herausstellte, dass die Covid-19-Pandemie geschlossen wurde und die Schulen schloss und Goodkin zwang, neue Wege zu finden, um durch Musik eine Gemeinschaft zu schaffen.

Selena Quintanilla und Yolanda Saldivar (Kredit: Sauerstoff)

Selena (Sauerstoff)
Regisseur: Billie Mintz

Die Geschichte des Tejano -Stars Selena Quintanilla Pérez und ihres Mordes durch ihre Präsidentin der Fans Yolanda Saldívar wurde in dem Film Selena von 1997, der Selena -Secret -Serie 2018 und der Netflix 2021 Selena -Serie: The Series, unter anderem erzählt. Diese neue Serie von zwei Teildokumenten erzählt die Geschichte aus dem Inneren des texanischen Gefängnisses, in dem Saldívar die lebenslange Haftstrafe erfüllt, wobei der verurteilte Mörder sein erstes englisches Interview in Jahrzehnten nach Bars gab.

Das! (Netflix)
Regisseur: Chris Smith

Dieser 93 -Minute -Film ist ein Reisetagebuch mit einer relativ kurzen Rasse des erfolgreichen Duos von George Michael und Andrew Ridgeley, das nicht viel Zeit in dem Leben verbringt, das zuvor stattgefunden hat (sie kommen zusammen und machen ihr erstes Album für das sechs -minütige Marke des Films) oder zu jeder Zeit in der Solo -Rasse von Michael, die später ankam. Die umfangreichen Bilder von Konzerten können Spaß machen (diese kurzen Shorts!), Aber der Film kann mit Hilfe einiger Dateiinterviews überraschend bewegt werden, in denen Michael offen über seine Kämpfe spricht, während er in seinem gesamten Schrank im Schrank bleibt! Carrera, nur Gay kommt ein Jahrzehnt in seiner Solokarriere heraus.